拍品名称：

章剑 南山－7号

图录号：

152

年代：

艺术家：

章剑

材质：

油彩 画布

作品分类：

尺寸：

200×150cm

估价：

RMB 130,000-150,000

拍卖公司：

上海泓盛

拍卖会名称：

上海泓盛 2009春季拍卖会

专场名称：

油画雕塑 总成交额：4,135.75 万元　成交率：64.25%

拍卖时间：

2009年6月24日

备注：

声 明：

签名： 章剑 2008
在章剑的最新的作品中，我们看到了突破性的转向。在这些作品中，画面始终处于一种“遮蔽”和“去蔽”的对抗中。图像被画家模糊。而这种模糊又挑逗着观众去捕捉“清晰”。这种变化在章剑创作的上下文中是沿着两条轴线展开的。首先是他早年的风格中，并不明晰的“抓拍”构图。“抓拍”构图的出现，源于艺术创作中照片的使用。但是这并不是一个简单的变化。照片的使用，使得章剑的创作在那个时期蕴涵了两种的工作，对现实生活场景的处理和对现成图像（照片）的处理。在他早期偏晚的作品中对照片图像的处理已经超过对现实生活场景的处理。这种比例的变化直接导致了他后来风格的诞生。也就是说，这些新的作品不再是对生活场景的呈现，而是对图像的呈现。如果说他早期作品中对现实生活的呈现是出于一种青春的直觉的话，那么现在对图像的处理和呈现则是出于一种观念。这种观念就是签名谈到的对“信息”（其实就是当代艺术“游戏规则”）的怀疑。在这些新的作品中，画面中被模糊的图像已经超脱了现实图像本身，而成为了都是一种终极的象征性力量。它们象征着艺术家的过去、记忆和体验，也象征着时代的文化判断。因此从呈现生活场景到呈现观念的转向是章剑风格转变的第二条轴线。
出版： 《雪景与风景－章剑》，环碧堂画廊，2008年，第28、29页。