杨兆三对赵华作品的评价

 画到之妙 气韵为上 ——观照华山水画展有感 著名山水画家赵华先生，在艺术上得到关山月大师的指导。为了实现在艺术上的理想和追求，他毅然辞去教师工作，跟随关山月和黎雄才先生游历祖国大江南北，自费采风积累创作素材长达40余年，真正是读万卷书，行万里路，“收尽奇峰打草稿”，这种即“师古人”又“师造化”的精神，这种碶而不舍得奋斗精神，在画家中并不多见，真是令人称道，令人敬佩。 赵华先生的山水画创作，既有坚持民族传统的深厚功底，又不墨守成规，不落窠臼，大胆突破，富有新意。赵华先生在实践着石涛大师精辟的论述：“笔墨当随时代”，也就是与时俱进之意。赵华先生讲到他的艺术生涯时代，六岁就临摹范宽、郭熙、唐寅的传世之作。从赵华先生的作品中，我们可以看出有范宽“对景造意”、“写山真骨”，所有“千岩万壑”皆“自立家法”的风范，如《溪山行旅图》；也有郭熙那种所画山水千姿百态，变化万千“独步一时”的楷模，如《早春图》等；江南第一风流才子唐寅在绘画艺术上也十分推崇李成、范宽、李唐等大家。唐寅那雄伟险峻、平远清幽的山水画，如《骑驴归思图》、《风木图》等，我以为可能会对赵华的山水画产生影响。南齐谢赫所提出的六法论，首要的就是“气韵生动”，但只有作到了“骨法用笔”、“应物项星”，“随类赋彩”、“经营位置”以及“传移模写”，才能达到气韵生动，也就是作品的意境和风采。赵华先生的山水画作品，我以为大体可分为两大类：一类是以继承和发展传统技法为主的，如《秋韵》、《观瀑》、《松溪》、《太白彦》、《峡山图》、《白云图》、《青城春云》、《武陵山水》、《伏牛雄姿》、《山高水长》、《一帆风顺》等；另一类是大胆创新的大写意泼墨山水，如《飞瀑》、《春山》、《墨韵》、《山韵》、《轻舟》、《白云深处》、《大江东去》、《黄山云海》、《高山飞瀑》及《山湖争辉》等，我觉得不论是那种画法，都各有千秋，都反映了画家的立意和追求，都是可贵的。 艺术大师关山月先生认为赵华的山水画“大气大度、粗狂奔放、泼墨泼彩、狂中出神、厚重湿润、气韵生动活泼，徐悲鸿先生曾说过‘五百年来一大千’，赵华可谓大千之后第一人。”我想大师的关切，既是鼓励，又是鞭策和期望。赵华先生正当年富力强，正是艺术发展的升华时期，我衷心祝愿他，今后在中国画的创作中更上一层楼，再造新的辉煌。