“境界”的生命意义

色尔四季可读。行至水穷处，看花开花落，观悬泉飞下，最可觞客。春暖时节，杂花生树，群鸟乱飞。一牧童，羊数只，一片山寨，泯泯然浑为天成。袅袅炊烟处，老者倚门望归。夏日阳光明媚，午后则阳光射人，不堪久坐。然早晚如秋，凉风习习，五月至此，须厚被而眠。夜宿山寨，或静听山风过处，或卧听窗外雨声，竟不知东方之既白。秋日山花烂漫，玉米黄熟时，灿灿山寨，恍若仙境。每至此时，倾寨而出，或采摘，或运送，或去壳，或堆砌，歌声响彻云霄，余音袅袅。冬日则雪花翻飞，漫山皆白，明莹可鉴……
这是青年画家龚仁军先生在色尔羌寨写生时所写的散文《色尔寨》，一个独具特色的羌族集居地——色尔寨及其周边的景致描述。读着这样优美的文字，再读龚先生的画作《冬日暖阳》、《古老的歌谣》、《有阳光的日子》，我仿佛被龚先生带进了为我们营造的一个和谐，恬静而悠闲的羌民族村寨的生活意境中去了，读着读着竟有了身临其境，留连忘返之感。当现实生活中的人们在疲于奔命，患得患失，龚先生这几副画作所营造的和谐、恬静、悠然自得的境界就不能不令人想往了，也不由自主地思考起画意境界中所表现出来的生命意义，可见画作的境界之出神入化，不仅给人带来愉悦快感，一种美的享受，也能使浮躁的人们不由自主地陷入了沉思，悄然地体会出了一种对生活，对大自然充满热爱的精神力量。
境界或意境在艺术作品中表现之有无，国学大师王国维曾经指出：“境非独谓景物也，喜怒哀乐亦人心中之境界，故能写景真实景情物真感情者，谓之有境界；否则谓之无境界。”龚仁军先生的《冬日暖阳》的画面上，无处不散发出一种闲情逸致。在静静的岁月里，小镇上的人们过着恬静悠闲的生活，这与物质的丰富与否好像没有多少关系。我们从羌民族那些石块砌成的寨子土楼墙壁上，能看出这里的人们并不十分富有，虽然你能从这些土楼墙壁上看出寨子的古老与朴素，历史的沧桑。但从整个画面上看去，这里的人们却过着十分闲情逸致的幸福生活。摆布错落的雕楼，不仅显出了山的韵味；小镇街道上的行人又使静寂的小镇有了生气，静中有动的小镇既有大（大气象）与小（小情趣）和谐与统一，既造成了初视为大气象，细读又有小情趣的生动画面，形成了过目难忘的视觉冲击。这大概是龚仁军先生所要追求的和谐与统一的艺术境界吧。当我们细细地品味这些描绘羌民族的色尔寨画图时就不难看出，龚先生营造的这种艺术境界既有寨子本身的宁静致远的意境，更有作者心中追求和谐才是完美的社会理想意境。这种自然的和谐境界与画家的心中所追求的理想和谐境界有机地融合在一起，才使龚仁军先生创作出了这一幅高境界的《冬日暖阳》来。
国学大师王国维说：“以我之境，经我观物，故皆物着我之色。无我之境，以物观物，不知何者为我。何者为物。”他阐述了境界营造的主客观关系。然而，观龚先生画之境界，可以说难分何为主观，何为客观境界了。我想，是色尔寨宁静悠然自得的氛围感染了画家，在画家心中引起了深深的共鸣，才使他的真情实感在画面上流露了出来，才有可能创作出如此情景交融的力作来。因为境界决定艺术品价值的有无，高低和成败。凡有境界为艺术的，凡非境界为非艺术的。当创造性越高，真诚性亦越高时，则艺术的价值越高，亦即境界越高。这是我们在读中国画时所必须面对的问题，是谁也无法逾越的重重关隘。
龚先生的画法，其笔法线条的绘画语言及其技艺固然继承了传统技法，细微之处的匠心独具和大气的写意技法无不说明这一点。但他又不是完全的照葫芦画瓢，一成不变地照搬传统，更不是如照相机一样真实地拍摄的实景。他是在继承传统画法的基础上又有所创造，用超越传统的技法线条来丰富画面“意境”，来表现画的主题。正如李可染说：“对于传统，要用最大的力量打进去，用最大的勇气打出来。这种勇气是很主观的，需要画家有广阔的视野，有足够的优秀文化艺术充实自身，才能把自己从传统中拉出来。”大师一语道破了现代艺术创作的真蒂。我想，你要成为一个有为的，个性独特的画家，既要克服老是在传统中打转，哪怕摹仿得很逼真，也显得匠气十足；但你又不能脱离传统，使自己成为无源之水，无根之木；你要吸取传统中的文化营养，不断地丰富现代艺术的表现技法来丰富画面，使“意境”蕴含着深邃的思想，才能使你的作品出类拔萃，别具匠心，突显个性，被人们心悦诚服地接纳。
龚仁军先生对技法训练已经十分熟练，他供职于德阳市文化局，公务员平时很忙，他说他是把别人打麻将和休息的时间全用在了技法与笔墨线条操练上。这种纯熟的绘画技艺在创作中国画时所表现出来的绘画思想及其作品的主题都起到了不可忽视的作用。吴冠中说：“笔墨等于零”。其实，他的本意可能不是不重视绘画基本功，即技艺；“笔墨等于零”是对那些已进入到自由创作天地的大师们而说的。这些大师们在创作时，笔墨技法已经被放在了次要的位置上，其主要精力放在了寻找表现思想和营造意境上。正如一位大师级人物，他已经用不着给人们发一张明片来介绍自己，他本身就是一张响亮的明片。作家巴金也说过：“艺术的最高技巧是无技巧”。从无技巧进入有技巧，再从有技巧进入无技巧，这是一般艺术道路所必须经历的过程，最终进入到一个创作的自由王国。龚仁军先生显而易见十分明白这样的道理，他已经或正在从必然王国迈向了创作的自由王国了，因而才能创作出如《冬日暖阳》、《古老的歌谣》、《有阳光的日子》这样高境界，在全国获大奖的作品。2004年，龚仁军就很荣幸地加入中国美术家协会，成为四川最年轻的中国美协会员之一。
画画主要靠感觉。灵性很高的人一出手就显得不凡，所创作的画面意境蕴藏，思想深邃。而那抓不住，套不牵的“灵性”就像火花，一闪之后更须继引火之物，不然，灵性之火就熄灭了，灵性也将离你远去。而读书就是引火之物，是“灵性”闪发的情感储藏室。龚仁军先生从小开始学画，从未间断，后上大学学的中文，他读了很多文学书籍，在文学上有相当的储备，自然就能以较高的视角来审视自己，创作出境界较高的作品来，因而，他的画不仅能引领你进入到一种境界，也能让你从羌民族这种看似清平的日子里，却对生活没有失去希望，能让你感受到火一样的激情；从日出而作，日落而息的快乐生活境界中去探索由此生发出来的对人生，对自然和谐相处的生命意义。

载于2007年《文艺家》、《德阳日报》，2008年河北美术出版社《中国画收藏》。

竹间，专业作家，巴金文学院签约作家，《文艺家》杂志责任编辑，著有《孝缘情梦》等长篇小说5部，中短篇小说1部，散文随笔1部。