《大美术》2008年第3期
华鸟的《宇宙系列》
The Universe Series By Hua Niao
《宇宙系列》是用中国画的材料为基础，在东方绘画的艺术立场上运用抽象表现主义的手法来表达的。
材料：宣纸，国画颜料，油布，其他。
尺寸：90x120cm 共49幅
尺寸：70x70cm 共160幅
《宇宙系列》共分七篇，每篇30幅。
第一，诞之篇 Birth ，在深蓝色底色里，一个个单纯的“子”出现了，不断呈现在我脑海中。据科学所分析：宇宙世界里，有了强子，特别是中子和质子，才有了石块，泥土和水，才有了星球和人类。构成世界的基本粒子大概有200多种，这些粒子相互作用，构成了生机勃勃的宇宙。
第二，交之篇 Communication，宇宙从虚无，渺茫中开始，时间和空间才真正开始建立，我们有众多天文学，数学，物理，化学，生物学等等知识，我是更加抒情地表现粒子及物体之间的关系，它们相互的引力，它们相互交流，交信，交配，结合，在柔和的橙黄色衬托下，这些活动有主动突变的，有自发性的，也有妥协稳定的必然性的。通过交融而产生更加多样复杂的物质。
第三，奏之篇 Performance ，宇宙开始它的生命之后，温度会上升，在一个适逸的淡五彩的世界中，中子，质子和其它物质循着各自的旋律中，飞扬曼舞。
第四，升之篇 Sublimation，进入一个红红火火的全盛时期的世界，宇宙的温度继续上升，各种物体还是保留其原始的本质，进行着各种活动，相互吸引，相互排斥，相互结合，又相互分离。
第五，合之篇 Connection ，宇宙从诞生的时候开始，物体之间就在不断进行着组合和排斥，在不断重复这些活动，在变得更加复杂多样化的世界里穿插着，包容着，通过进化又不断重新构成新的物质。
第六，护之篇 Protection ，为了维护生命，任何物质都要对袭击自己的物质或者环境进行抵抗，环境也在不断变化，如果适应不了，那么淘汰就是在等候着。
第七，减之篇 Decrease，任何物质有诞生，就有能量的积蓄，有自身的成长和再造，同时会不断释放能量，直到用尽的那天，宇宙何不是这样呢。必将有分解，离散的时刻的到来，必将消失在黑茫茫的世界中。
在创作《宇宙系列》之前，就想到过，如何将传统的中国画的材质来创作出一个颠覆传统，将知识和预想制造成画面，以谋求新的社会价值观。如何就物质的诞生到灭亡的规律，本着个体的创造的精神，将潜意识里的，情感中的，主观的及客观的东西表现出来。
这些需要勇气，甚至那些为作者发表的策划者们也需要有胆识和勇气。
这些是内心的冲击，是自身思维和创作结果的必然性。
是看穿尘世，是升华，是预想，是寄托。
中国画注重线，墨，韵。
线，那是物象的纯化和升华，是结构。
墨，那是色彩，是表达内心世界和外在表象的符号和语言。
韵，那是内心世界和外在表象的升华。
构图，是根据作者要表达的主题为准，在表达自己的感想，幻想，梦境时，用各种不同的色彩，线条来有机地组合相融，是将各种不同素材进行构筑的方案性的艺术主张。
华鸟，她一直向往着在艺术天地里自由飞翔，在幻想和梦幻的世界里，追求艺术上独立独行，以无畏的勇气和胆量挑战未知。
也许是她经历了痛苦的童年，激荡的少年，孤独的青年时期，漂泊的海外生活，经验和见识以及价值观念等等因素，多方面造就了她，在无形地促使她创作《宇宙系列》。
因为当她知道，宇宙是一个永恒的，连绵不断生而复死的轮转的时候，当她看到过了一个又一个另一个世界的时候，她就更加注重从广义的范围来考虑事物的本质，也就是不光是从一个民族，民族之间来考虑问题。
她还没有阅读过的有关于宇宙系列创生的种种神话和传说有众多。西方有上帝创世，洪水灭世，诺亚方舟等神话故事，东方有盘古开天辟地，女蜗补天的神话，随着科学技术的发展，人类的思想有了质的提升，人们怀疑神话和传说的真实性。
然而，人类还是那样崇拜神。当真正谈及宇宙起源学说的时候---爱因斯坦的《相对论》，那是1917年，其广义相对论蕴含着一个推论：宇宙或在膨胀，或在收缩，也就是一个推论：我们所处的世界并非永远存在。
有人问，华鸟在创作这批作品前，是不是看过很多某某抽象艺术家们的作品，或有什么借鉴?
华鸟说：“我想提这个问题给我的人，首先是要我承认我做了借鉴和模仿，说自己从来不借鉴和学习，那么这是谎言，也是自大。任何一位艺术大师不都是从临摹和模仿做起的吗？但是，光凭着借鉴和模仿而没有艺术家自身的主张和固执，没有艺术家对艺术的悟性，那么还谈什么艺术呢？还谈什么美学和艺术价值呢？
记得美术评论家王林说：“通过个体意识的真正解放，来追求生命存在的意义，是艺术对身与心，生与死，意识与潜意识，自我与超越，存在与虚无，自然与人生，生命与文化等等复杂矛盾的探求，所以从源出意义上讲，表现主义是反潮流，反风格和反形式主义的，这并不等于说它不尊重艺术本体和语言建筑，而只是说，对艺术家而言，风格，形式，某种个体化的独特而成熟的绘画语言只是创作的结果而不是创作的目的，艺术本体并不是集体主义的语言规范，它只存在于艺术家不断推进的创作实践之中。”
这是王林评述90年代表现主义，然而其话的本质和我创作的抽象作品时的心境是相近的，只是我是站在抽象浪漫表现主义的立场上创作的。华鸟用中国画材料，在点和线的重奏中，漫步在色彩的跳舞场，尽情地表达精神和灵魂的呼喊，蒙昧达到一种魔幻的意境。
E-mail:huaniaoart@yahoo.com.cn
皖公网安备 34010402700602号