一个艺术家的作品之所以吸引大众观看无非是“情”和“真”,具备了这两点作品就抓住了观众的心,看了月领的最新油画作品让人觉得发自内心来自天然。
作为一个七十年代出生的艺术家,儿时的记忆,那种曾经的美好始终磨灭不去。北方的农村没有现代化的机械,也没有都市的繁华、喧嚣,更没有来自社会的压力。看到的是一张张诚挚的面孔,无拘无束,无论是悲伤或欣喜,一切都表露无疑。生活在现代的人们真诚甜美的笑容越来越少,蒙在脸上的面纱也越来越重。往日的美好记忆,曾经的印象,在渐渐淡化。城市化的农村在扩展,农村包围了城市,城市也影响了农村,我们对自己生活的空间越来越感到陌生……作品把我们带回“尘封”的记忆。
作品中儿童天真的面孔,朴实的笑容,给生活在大都市的人一个曾经存在的美好回忆。画面上的背景处理,也给生活在现代都市的人们一个对比空间。作为艺术家,总想把它最真切地表现出来,给予心灵上的寄托,得到观众的共鸣。
社会的变迁有时让我们忘记了自己的传统和一些习俗,近几年的经济发展使我们的目光极其明显地转向了西方。
城市的现代化建设,逼迫人们把注意力转向了西方的技术、制度、文学、哲学,乃至艺术。但在原则上我们不应该废弃自己的文化传统。尽管看上去我们是被动地接受西方文化的,但其间存在着东西文化的对抗,也就是说,东方文化是在与西方文化激烈冲突的同时“融合”西方文化的。
就像我们无法了解西方人对宗教的崇拜。外国人也很难理解,我们对神的敬畏和对乡土的情感。在频繁的国际交流中,我们怎样致力于中国、乃至东方的艺术再发现、再评价工作。中国文化史上的神话,佛教故事内容丰富,意义深刻。他是一个取之不尽用之不竭的艺术宝藏,尽管我们无意鼓吹东方优于西方。站在艺术的立场上,从艺术的角度来看,在东与西的相异之中寻求相同之处,只有在共感产生的地方才有艺术杰作产生的土壤。以自己的艺术体验使他人向自己靠拢,同时,自己又进入到他人的艺术体验之中去。对中国古代美术进行精心的研究是中国艺术工作者的当务之急。
目前,“现代化”正作为中国的课题提了出来。不知大众对处于现代化的政治、经济和文化形态之中的中国怎样保持传统的艺术观、审美观和世界观进行思考。平衡两者,艺术家用其作品作为媒介和世界进行对话。给世界艺术增添中国传统文化元素和内涵,接受西方文化的同时也发动从内向外的逆方向文化运动。
张旭波
二零零五年夏夜草于上海嘉善画室