序：觉悟―蒋冠东抽象艺术

 

 

今年夏天，我从纽约来到中国，只为一睹蒋冠东先生的作品。 在他的画室里，我适遇他刚出生不久的小孩。这小可人儿，聪明，恬静，对外人还带着一丝怯怯的惕意。他紧紧的抓住我伸开的手指，很坚定的样子，于是我就问他“这是什么呀？”“这是从哪里来的啊？”。这事虽简单，但却像迷一样，是语言无法表达的。有些事情源于经验，却无论何等微妙精炼的文字都无法言传。经验的东西是文字无法替代的。

我希望蒋艺术家能接受我所写的这些文字，作为我的献礼，也作为一位艺术追求者向另一位追求者传递的信念。且这些文字也是在体验着一种巨大的嬗变中油然而发的。我觉得自己对蒋先生的作品有一种亲切之感，他的作品往往显示出精妙永恒的珍贵。很明显，其与生俱来的价值正根植于几百年来的文化与实践积淀。在写这段文字的时候，我心中洋溢着一个希望，希望这段文字可以让更多的人来欣赏这些静默的作品所表现的美学价值，而我知道，这个希望只是个幻想。因为有个基本的事实，即，每个人的悟性都会因其所处时代、各自方式的不同而不同。

也许有人问，在蒋冠东的美学里文字扮演着什么样的角色？将文字和佛经刻于金属柱面上是其艺术实践的核心元素。

我猜想，蒋冠东先生身上体现着文字、历史和传统的统一。他像一个古代智者，具有出家人、文人和修道士身上的种种特质。一直以来，他都是以一介艺术家的身份表现着自我。冠东的艺术实践令人想起殷商甲骨文的刻写过程。对深意的发掘，对逝去意蕴的追寻，在品鉴他的作品时，必定会产生共鸣。

在鉴赏蒋先生的作品时，很容易会问到其根本神秘性的问题。但是视觉效果必须将与现实神秘实践分开。一个人也必须接受对观念敏锐的查究和无休止的探问。问题是，就像拥有和践行技能一样，凡事都无法简单划一。面对本无常的生命，这就是对生存信念的表现。

在细小的金属柱面上一部部地刻着佛经，表达着自我，执着于渴望。于青年人来说，这种热情算不了什么，而且极易转化为愤世嫉俗。而对于久经世故和践行中庸之道的人来说，这就是信念的证据。很明显，对于我们之中哪怕是理解力最差的人来说，这个世界，无论东方还是西方，它也正处于巨变的边缘。蒋冠东的艺术从历史中汲取养分，犹如一方地图，指向未来的觉醒。冠东无声而震撼的艺术，如同美国终极低限主义画家莱因哈特（Ad Reinhardt）的黑色抽象画作一样，引入了全新的感受，为新的觉醒铺设了道路。