行在梦中的诗意——画家安东的艺术之旅

    什么是诗意?契诃夫的戏剧是诗意，塔可夫斯基的电影是诗意，舒伯特的《未完成》是诗意，莫迪尼阿尼的雕塑是诗意。然而，有一个人却用他的画笔告诉我
们：诗意属于所有栖居自然的生灵，因为每个人的心中都有一片灿烂的诗意——暖风、细雨、淡淡润湿的红叶、轻轻作别的晚秋。这个画家名叫安东，这种诗意
行走在梦中…… 
    幼时的他在严格的家教下成长，热衷与书为伴，对于描绘古代战争故事的连环画更是情有独钟。于是，在对战将和战马的涂鸦中，安东的绘画天赋初露端倪。 
    中国文化的传统精神在美利坚大地上实施着：读万卷书，行万里路。布莱斯峡谷城堡般的“壁垒”、兵马俑似的巨峰，加利福尼亚蓬莱仙岛般的梦诺湖、船长岩，以及帕瑞亚峡谷、红岩峡等仿佛一扇神秘之门，将安东引领入一片大气磅礴、色彩斑斓的奇异疆域。这有别于东方的神话般的山水境界，赐予了他无穷的
灵感与激情。
    如今，安东已是美国佛罗里达州的著名画家。他的画在浓郁的东方韵味中融入了西画丰富多变的色彩。他打破了中国绘画的分类，花鸟中有山水，山水中有花鸟。因而深得欧美收藏家们的青睐，在美国曾多次举办个人画展及联展，并屡获殊荣。
    第一次见到安东先生的画便深深地喜欢上了——诗意朦胧、意境悠远。同时，丰富的生活阅历和扎实的绘画功底以及对于东西方文化的深入研究，更令其作品充溢着独特的思考与追求。“蒙蒙水气 青青山色 云卷云舒 极处空灵虹彩 陶然忘机 不知今夕何夕”当我近距离的站在他画前，抑制不住的感动默默滋生……清新的色彩，亦浓亦淡，似中似西，最爱那几幅静物，看似中国画笔墨，却被赋予了动感的灵性，我的脚生根了，不愿离去。与其说那是一种交流，一种心与心的碰撞，不如说是画家以一种特殊的思维方式将我留在了画中，此时的自己，已不知身在何处，是在梦里吗?啊!心灵，顿时透亮了。
    安东居住的佛罗里达州有世界著名的海滩，也有神奇莫测的热带雨林——珊瑚、贝壳、榕树、棕榈……纷纷汇聚到安东笔下，一个梦幻般的世界就此诞生了。可他却并没有因此停止了追寻诗意的脚步，他将梦幻赋予了中国山水崭新的生命与情感。
    “天街小雨润如酥 草色遥看近却无 最是一年春好处 绝胜烟柳满皇都”竹篱茅舍，断桥幽溪，沿涧水逆流而上，却有一种入诗的朦胧。想起了“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如诗”的句子。一山翠雨，虽说乱了游人的脚步，却使得这山间的滋味带上一丝爽快，许地山笔下的《空山灵雨》想必也不过这样一番意境——浓浓的绿，化不开，挥不散……画家安东以独具个性、浪漫清新的笔墨寄情山水，营造出别样的温馨与恬淡。每一片落下的叶子写满了对秋天的思念。风的声音，我听到了。风卷过，叶纷飞。突然间想起了多年前看到的一句话来“世上本没有沙漠，我每思念你一次，便落下一粒沙子，从此世上就有了撒哈拉”。
    安东的每一幅画都着力在用一笔一墨体现着寸心感知和情感流露。气韵于营造过程中蔓延，无论局部抑或整体效果，都在律动的线条、灵活多变的点墨和色彩渲染中构成活泼跃动的音符，犹如一曲或优美或壮丽的音乐篇章。这个过程是一个画家浑然投入创造的艺术境界的过程，也是一个艺术家精神境界升华的过程。纤纤竹影 摇一树斜阳 宇宙清新得一尘不染 无声的情涛于心底荡漾……你和你的身影 一同沐浴阳春的温暖 我把我的灵魂 嵌进你翠绿的召唤”没有月色，却深深地感受到了月光的清澈。颇应了那两句古诗：“明月松问照，清泉石上流”。溪水于朦胧的光线之下，幽幽地泛着粼光，轻轻搅动，揉碎一片月影。
    “在梦中，青天，白水，绿草，慈母温软的胸怀，是故乡吗?是故乡吗?光明的翅羽，在无极中飞舞!”回首，乡愁在山水间久驻——那是我生命起始的音符；回首，一片山水模糊——那是我记忆深处的一幕。安东，一个栖息梦中的精灵，让诗意在画中淡淡微笑……

——上海教育电视台 2007