走近胡林

在精英文化荟萃的北京城，在历史文脉深厚的琉璃厂文化街，我们湖南怀化老乡胡林的画展即将举办。他凭着精湛的水墨艺术，以其独到的视觉表现，将一股来自湘西山林的风带到北京艺术世界的大舞台。                 

  我认识胡林也算早，那时只知道他是怀化学院的美术老师，想当然只不过是教教素描、色彩、写写生什么的，至于他是画什么画，属于哪种类别，却全然不知，只是认识而已。     

转眼八、九年过去了。一九九六年，怀化新建了一个集邮市场（包括古玩、书画），当时由铁路部门的一个宾馆的商场负责筹建管理，我有幸是其中的一员。由我出面向黄永玉先生索求了一幅“怀化集邮市场”的招牌字，以壮声势。在这样一个各色人物都有的集邮古玩书画市场上，能经常看到胡林的影子，转一转、看一看，收走一些青花瓷、喜字罐、青花铀里红鱼盘等一些古旧瓷器和一些古旧的老木雕人物、花鸟纹饰的花板、门

窗。因此，又有了一些新的认识，这个人还喜欢古董？这才细细的注意起这个人来：个中，国字脸，面白，眼不大但有神，操一口芷江腔，挂一副两圈眼镜，在白脸的映衬下，一小撮小八字胡很是惹眼，少言，常用镜片后的小眼来判断事物，认旧除新地拎走有价值之物……

一来二去，接触也就多起来，经常谈天说地，聊古玩,品书画。就这样，一个全新的画家胡林走进了我的视线。

胡林的祖上是湖南芷江人氏（芷江系湖南西部古镇，抗战名城）。曾祖父胡延年，字松鹤。曾在芷江开设实业公司数家，也是当时商会会长。其开设的“松鹤书局”对芷江乃至湖南西部地区的文化界及商业界产生了重要的影响。祖父胡熙鍠任芷江“豫章小学”校长，并为其父管理“松鹤书局”，能画一笔好画，写一笔好字，当时的社会名流都曾请他写匾及画画，可谓一代儒商。胡林六十年代初就出生在这样一个书香门第，八零年考入怀化学院美术系学习，八三年毕业后分配在芷江三中任教。后通过努力，于八六年考入中国画研究院（现中国国家画院）学习。

一九八六年对湖南美术界来说是一个重要年份，这年湖南美术界在北京美术馆搞的一个画展，在北京引起了一定的轰动。怀化群体创作的“湘西风情人物”以其独特的表现形式和大胆的色彩运用给当时沉闷的美术界吹来了一股清新自然的风，她湿润，透着泥土的芳香，朝气勃勃。中国现代美术史称其为“怀化群体”艺术现象。期间，胡林正好在北京学习，也是这一事件的见证者。从那以后，更让他坚定了信心，要画出自己的一片天地，创出自己的绘画风格。

目前,胡林绘画创作历程可分为三个时期。从八十年代中期到一九九二年，受“怀化群体”艺术现象影响，表现主体多为现实生活中所看到的、接触到的下层劳动群体人物，特别是湘西和黔东南民族地区的土家人、侗人、苗人成了他主要的写生对象。一九八六年在中国国画院（前中国画研究院）首届进修班学习期间，师从王迎春研究员、龙瑞院长，他获益匪浅：大量积累绘画素材，充分提炼绘画语言的表现形式，并创作了近百幅素描和国画作品，特别是《河北老农》、《岜沙汉子》、《老八路》等作品，将山水写意画的笔调用于人物画的创作中，生动地表现人物的质感和精神状态、内心世界，作品厚重、苍古。

一九九三年开始至二00四年，他的画风开始蜕变，从写实走向心境，逐渐感觉需要传达内心的情、内心的意，把自己本性的、心灵深处的东西抒发出来。写意水墨通过自由的线条、浸润的笔墨，以贤达的高古人物为题材，如“古典人物系列”就很好的表达了其追求的意境。没骨工笔重彩一类以少数民族为题材表现平和自然的田园生活，如《金穗飘香时节》；另一类则以都市艺人为题材表现一种怀旧主题，如《杏花时节》。《红装》系列等。

二00四年至今，他一心扑在水墨人物画的创作上，集中精力画了一大批古典人物题材的小品，如《踏雪寻梅图》、《米颠拜石图》、《老子出关图》、《庄子梦蝶图》等，并出了一本小画册。在中国艺术研究院“杜滋龄工作室”学习期间，画了一批以仕女为题材的小品，如《赏花》、《棋艺》、《坐看夕阳静听泉》、《读书吟诗度春光》等；另一类仍以古典人物及佛教人物为题材，如《行舟访友》、《禅语》、《禅经》等。而笔道较以前来的更率意自然，趣味性更足，形式风格更统一。形成了清新、典雅、隽逸的新唯美主义风格。

作为一个青年画家，胡林有着更高的绘画理念和创作追求。2007年寒假，在中国艺术研究院研究生院“杜滋龄工作室”学习的他又一头扎进其“林艺轩”画室，伴随着满屋的古董、书画、墨香进入了他的如意世界，为今年五月份北京“经典艺苑”画廊举办的胡林国画个人展做准备。过了不惑之年的胡林，用一颗平静的艺术之心，来面对这浮躁的世界，他立足于湘西的山野之中，似一丝清风细雨，定会把一幅幅充溢着恬静清丽之美的作品，奉献给大家。

                        二00七年二月于怀化云鹤斋