相识徐民奇先生

                                相识徐民奇先生

 

                                   文/罗奇

 

 

准确来说，已是第四次见到徐民奇先生了，每次见到徐先生，先生都能给我带来一些信心、一点启发、一点外部世界的气息。而我也对于先生的认识也随之加深，从一点点迷惑、一点点理解到渴望得到先生的指点。

 

    在深圳美术馆的画展，先生见到了我的一张画。据先生说看过七八遍，每次先生路过美术馆，都得进去看一看。同时也开始了先生所言的艰苦的寻找我的历程。而我本人寡名寡居，自那次画展后，生活也一直在混乱中，电话也频换，失去了艺术前进的方向。从先生见到我的画到第一次与先生见面，想必有几年时间了。我这默默无闻的小人物劳烦先生大费周折，我是既感动又惭愧。莫非这世界真有知音？

 

   第一次与先生见面，就为先生的对当代艺术的理解所折服。先生的思路是如此清晰，对于当代艺术的发展脉络梳理得清清楚楚，当代艺术的格局也是了如指掌。他熟悉当代艺术这个世界的角角落落.先生在当代艺术世界里撒下一张网，只要你有那么一点点的艺术成就，不管多么微不足道，都逃不脱先生的关注，我有幸也在其中。这让所有在艺术领域里苦苦独行的艺术青年倍感温暖。从事艺术就如在茫茫大海里行舟，没有方向，没有目的。艺术家唯有自己设定方向，顽强前行。心中有希望，脚下没有路。也许努力的划行最终还是回到原地。茫茫然中投来的一丝关切是苦行者前进的力量。

 

    先生并不是画者，但先生对于绘画的见解是让我辈汗颜的。每每与先生交谈，总有种心心相印的感觉，我无法找出自己在艺术思想里超越先生的地方。但我却是以艺术为生命自居的，在我为专业，在先生则为业余。我唯一能做的只是慨叹先生超强的洞察力与领悟力。倾听先生的指点，我不能说出太多的言语，因为他表达的正是我所想的。而我的想法是模糊的，严格来说是一种感觉。先生则能将这种感觉提炼成清晰的语言，让我倍感清新，所以我是渴望与先生交流的。

 

    究竟是一种怎样的信念与力量支持先生对于艺术的索求？初识先生时，我是无法理解的，而且先生还有着较为特殊的身份，我也曾以自己卑劣、微小的心灵揣度先生的动机。随着认识的加深，我知道先生是源自对艺术执着真诚的热爱。他对于艺术的迷恋让他走遍了中国的大江南北，同时走进了每一个艺术家的内心世界。

 

    我想我是慵懒的。每天都像冬日里的阳光照射在身上，在老家门口的青石板上睡觉，不想起来。虽身居广州，却完全在广州的节奏之外。也曾拥有饱满的青春豪情，但随着慵懒而烟消云散。现已而立之年，我知所有的青春梦想都只能是水月镜花了。重新审视自己，才发觉心灵的尘垢已厚如爬满枯藤的古城墙，倍添一丝苍老的色彩。退回到一个安静的角落仔细地清洗，发觉我生命里还是有一件事情要做的。在艺术的圈子浸染，有污泥，有浊水。我得擦擦洗洗，做出一种不拖泥、不带水的东西来。

 

     艺术就像一棵树，根扎得越深，树就越高越大。而且树不能一天长大，根得慢慢往地底下钻，营养也得慢慢吸收。那么，我的根就在中国传统文化这片土壤里，我渴望表现出最地道的中国油画。它不是简单的中体西用或中西结合，油画民族化。脱离油画这样一个形式框架，展现出中国传统的文化精神。但“传统”二字是不容易解读的。使我经常怀疑自己的努力，无法坚定地走在路上。

 

    先生的出现让我变得坚定，变得从容，我也逐渐地恢复信心，慢慢地培养自己的人格力量。如幼儿园的小朋友般，一切从头开始。我希望能够表现出一个无限纯净的世界，没有一丝尘埃，没有一点污染，清澈透明，寂静空灵，人心闲适，淡然开朗，非佛家的清静，也非道家的无为，更非儒家的精进。冥冥中有一条道，我能感觉，但画不出来。先生也能感觉到，而且是践行者。

 

     先生评析我的作品是深刻的，一针见血的，也是沁人心脾的。先生不轻易提出对于画面的批评，这样保护了艺术家的信心。但我喜欢从先生话语的字里行间抠出对于作品的批评。于我提炼改进自己的作品是非常有益的。假如有一天，我的作品能超越先生的阅读范围，那就是作品历史意义上最大的飞跃。但我更希望先生的深邃能引领我一步步达至艺术的至纯至净的世界。

 

      相遇徐先生。亦师，亦友，亦知音。

 

      祝福先生长命百岁。