情景交融花花世界 境能载入草草文章 无 端

情景交融花花世界  境能载入草草文章        

                ——读陆京先生花花草草画作有感

 无   端                

  “三十六季花为上”“如今草草十八年”，从见到他二方印章后，陆京开始了他的花花草草“方程式”。

    绘画的意义，就在于它的表现方式和沟通，以什么作为语言，表现什么都并不重要，重要的是个性的抒发、情感的升华，从而达到创造性与时代感的作品。一个画家要实现这些，必需经过历史的沉淀和思想的洗礼，在感性与理性兼融后，才能进入眼中无物的境界。

    陆京的作品，有一种来源于生活而高于生活的理念，他把情感寄托在一花一草，真性流露在笔墨之间，把对大千世界的迷恋通过色彩、图式自由地发挥在他的作品中。无可掩饰地循着个人的理想、趣味和主观感受去提升、去夸张、去幻想，使自己的作品在“似与不似”，“象与不象”之间找到了表达的方法。

    花花世界，无奇不有。纯色彩的表现形象，时而张开，时而暗合，浓重而不强烈，温馨而不神秘，花无俗雅贵贱，千奇百态。象征着生活的万花筒充满阳光，寓意着生命力的灿烂。

    草草精神，大有文章。精妙的笔墨，长短线的结合，象交响乐，又象园舞曲，有时厚重，有时轻松，有时清浅、淡雅；有时浓烈、生辣。小草的不屈不挠，人生的冷暖情感，都付注于画面，从而产生联想、深思．．．．．．

    情景交融，用此来形容他的画，我认为最适当不过了。看着他变幻莫测的作品，我都有些发呆了，我不知道他是如何创造出来的。水融色，墨渗线，说它是前卫，但它很传统，说它是传统，但又很现代。不难看出，他是有实力的，无论是构成、图案，水彩、油画，包括中国传统的底蕴均有所涉。一幅幅水墨淋漓、色彩丰富的组合，一张张造型简约，干净利落的图式。无不参透着作者内心的反照和精神呈现。

    入境，佛讲开口便错，一说就破，道曰无中生有。真正让陆京感受到的是看山不是山，看水不是水。他一直在朦胧及虚无中寻找和谐，竭力想要表现的是一种宁静、平和的心态。所以，他的每一幅画无论是繁和简，雅和俗，都充满在他的情境里，似乎都在禅述着背后的故事。花花草草，本身就是无为和淡泊。他是用最不起眼的语言来表达说不清、道不明的物象。我理解陆京，他生存的本能与渴望，以及对美好事物的向往和依恋。组成了他对作品的依托，也许有人认为平庸，但它却是健康的、真挚的、美好的。于是我能感受“入境”。

    花花草草”，带给我们的思考，是新鲜的、原创的、永恒的，也是具有精神内涵和现代思维的。我相信陆京他知道扬长避短，