林泉清道心

周睿（南京艺术学院美术学院副教授）

          在多次的画展中，每每看到大庆的山水画时，都有一种清逸之光从画的深处散发出来透达我的内心，有一股幽远静谧之气将我凝定在画前驻足不前，唤起我对唐代大历诗人刘长卿、韦应物等人诗作的怀想，他们诗中常有的意象，古渡寒烟，空洲远树，白云静渚，幽人翠微，在大庆的山水画中历历呈现，大历诗风所特有的清幽静远，也被微妙空灵地散发出来。优秀的艺术往往能跨越古今，跨越学科，在心灵感动的刹那间对接、圆融。

　　“清”境是中晚唐诗歌的美学精神，康熙诗人焦袁熹曾说：“清者，研炼之极，……故有句云新诗应渐清，言工深乃至也。”大庆山水画的“清”也是二十多年研炼绘画语言，工深所致的审美境界。这种“清”的功夫，不仅是对自然造化的熟悉明了，更是对造型的熟练把握，对笔墨语言的精攻不懈和时时领悟。

　　在大庆的山水画中，我们可以清晰地看到他对每一处笔墨精当的处理，哪怕是破墨或随意皴擦，都能感到他高度的理性控制和丰富的用墨经验。这种静定之气，使他即便驾驭巨幅的山水作品，也从容裕如，雄浑而不失细腻清秀，既可远观感其气势之壮，又可细察味其笔墨之精。

　　王弼在注《老子》“清静为天下正”时曾写道：“静则全物之真，躁则犯物之性。故惟清静，乃得如上诸大也。”所谓诸大，是指大成、大盈、大直、大巧等，它们都是“道”的性相，“清静”是得“道”的前提，惟其清静，才能凝神静虑，专精于一，全物之真。萧华荣先生曾引《山海经•西山经》“丹木五岁，五色乃清”注曰“言光鲜也”，又引《文心雕龙•体性》评陆云“布彩鲜净”，说明“清”的基本内涵在于光明鲜净。然而造化的光鲜还需智慧的朗照和精妙的表现，所以说到底，“清”是古贤对人的智慧性的形象表达。魏晋品藻之风，就常以“清”品评名士的才思和风度，佛教也常以清潭、明镜譬喻人的智慧颖敏。因为清，人心才具有光明性、澄澈力，才能照彻自我，照彻宇宙，明晰地呈现造化和心灵的鲜活生机。

　　大庆不仅仅有清静之智慧，更有清新之创意。他的写生积累十分丰富，所以时能跳脱传统山水的固有程式，出现生新的构图和造型；有的作品象《水木年华》，运用了装饰艺术的手法，让古典山水呈现出更丰富的表现形式。而《寂寂我心》、《曦林孤舟》等，则融汇了西方绘画的语言，表达了一种现代人的精神意蕴，在清冷墨离中，不是古人的“志懔懔而怀霜”，而是现代人微带压抑的苦闷、孤独与迷离。

　　清新不碍古雅，清初诗人李因笃在《曹季子苏亭集序》中有诗论可通画学：“少陵云更得清新否，又清新庾开府、清词丽句必为邻，是清尤称要。然未有不古而清者，欲诗之古，舍汉魏盛唐何遵焉？古则清，清则雅矣。”大庆临摹古画多年，学兼中国画论，旁泽古典音乐，文人审美生活的清雅之气，自然沁其心脾。《四季》、《禅意》、《顿悟》等小景山水，如烟如黛的山色岩扉，栉风沐雪的深林幽栖，清旷皎洁的月华孤亭，无不散发着袅袅思古幽情。

　　然古雅之中，“清”的境界又有多层，诗学曾有精湛的解析：“古今言诗者，曰清奇，曰清雄，曰清警，曰清丽，曰清腴，等而上之曰清厚，等而下之曰清浅，厚固清之极致，而浅亦清之见端也，要不离清以为功。”清而厚，是清之最高境界，所以沈德潜曾评钱起诗曰：“仲文五古仿佛右丞，而清秀弥甚。然右丞所以高出者，能冲和，能浑厚也。”另有诗论家进一步解析道：“诗之境象无穷，而其功候有八，不容躐等以进。八者：由清而赡而沈而亮而超而肆而敛而淡也。至于淡，则土反其宅，水归其壑，仍似初境之清，而精深华妙。”清而淡，似乎是清的回归，但此时的清，精深华妙，淡不可收，臻于至境。

        大庆的画艺正走在通往清而厚、清而淡的林泉之道上，青年才俊的清雄清丽清奇，随着智慧的历练和学养的浸润，也许有一天，会不知其然地氤氲出人生的不惑与澄明之“道”的淡泊醇厚。
 
 
2008年3月

         寂寂我心西风冷，满山迷离似雪，正青袖悲歌未澈，回头万里，故人长绝。霜笔还知如许恨，不啼清泪长啼血，谁能共我，长醉明月！

宇宙的寂寂

       其实这副画的寂寂我心不是相对于自我和故人知己的，而是绝对的那个自我本体，天人合一的大我。是独参天地的智慧本体。

       就像张孝祥的一首词：孤光自照，肝胆皆冰雪，短鬓萧疏襟袖冷，稳泛沧冥空阔，尽挹西江，细斟北斗，万象为宾客。扣舷独啸，不知今夕何夕！