Artist Du Pu : Refuse To Be A Machine
城市表情——杜璞肖像油画展
讲述姑苏60百姓
Faces Of The City - Du Pu’s Portrait Oil Painting Exhibition
Focus on 60 people of Suzhou, show prosperity of the old city
文/丁洁
【抽文】戴着草帽去田野写生，一路有金黄的阳光流淌，再带两个脆烧饼，在绿油油的山坡上一坐就是一整天。这就是我理想的纯创作状态。
沿苏州博物馆一条回环往复的路，拾阶而上，转至青石板路面。展览馆门前树下，一杯热气腾腾的茶，画家杜璞爽朗地笑谈，颠覆了印象中艺术家或沉默、或癫狂，抑或另类的状态。
杜璞生于镇江，师从著名油画家沈行工，在苏州定居已6年多。曾在国家大剧院举办《牡丹亭·记》特展，是联合国第28届世界遗产大会唯一特展油画家。9月25日至10月11日，他用画笔描绘的60位苏州市民的油画作品在苏州博物馆展出，以此作为献给祖国60岁的生日礼物。
浓烈的色彩，大胆泼辣的流畅线条，在杜璞的画布上屡见不鲜，特别是他所擅长的风景画。中央美院的博导邵大箴就曾称赞他“有广阔的艺术视野，不拘泥于形式，着重写自己对自然景色的印象与感觉。笔触雄健有力，充满意趣”。
而对于杜璞近几年才开始涉及的人物画，假如没有点对自己抽丝剥茧的勇气和张狂劲儿，想必也画不好60位人物活灵活现的表情“浮世绘”。
60人物表情 60年时代见证
“如果给你一个心愿能实现，你最想说一句什么话”，这样一个阿拉丁神灯式的提问让从1949到2009年不同年代出生的苏州市民联想浮翩，于是便有了50年代生的一位保安“找个知书达理的好老婆”，60年代生的苏州昆曲院院长“让‘昆曲’之花开遍世界”，70年代生的职业经理人“用最自然的方法来执着地追求并实现自己的理想”，80年代生的家庭主妇“一家人快快乐乐地生活”，到90年代生的学美容的女生“对世界美好的东西，需要忍耐和等待”和生于21世纪的小学生“长大了要开一家超市，是那种不要钱的”等这些或朴实、或天真、或充满理想的话语。
“人是这个社会最原始最朴素的构成，我就想，既然环境造就人，为什么不以描绘苏州不同年代的人物表情来表达这60年变迁呢？”谈起这次创作的初衷，杜璞说。他在作画时，十分注重观察模特的一颦一笑，眼波流转，和流露出的真实内心世界，这需要极其敏锐地去捕捉这些稍纵即逝的表情，相当考验画家的艺术功底和造型能力。
艺术是一场残酷的战斗
对于杜璞来讲，如果说颜料、画布、画笔这三样东西是部下，那么画家就是统率三军作战的将领，能否打一场完美的胜仗，没有人会预知结果，但至少会有掩饰不住的期待。
既然要打仗，就必须有过硬的本领。杜璞有个秘诀，他每天必练基本功，坚持画大量的速写和素描。他在南艺读书时就有“快枪手”的绰号，他的导师沈行工称赞，“杜璞画画相当的快，画面上常常保留着一种由速度带来的流动感”，这得益于他的勤奋练功，每天除了疯狂写生之外，还大量地揣摩大师作品中的优秀之处。
画画需要不断地汲取新鲜养分，杜璞在城市表情的画册后面写到，“好的作品不断产生，覆盖了原先旧的作品，就像一场不断战胜自我的战争。”他每天早晨会用半小时的时间读喜欢的李清照，辛弃疾，有时带着一本书，一杯茶，就独自去拙政园、狮子林写生。“艺术是一种反思的过程，只有不停地画，才能注入新的元素”，杜璞如是说。
梵高式的不顾一切
从这些大气豪放里透着细腻的画作中，恐怕很难有人相信杜璞多年前其实一直在经商，而且经得还不错。弃商从文，不是每一个人都有勇气和能力去坚持与现实不那么合拍的梦想。“我听到内心最真实的声音告诉我，去吧，去做最重要的事。”
梵高那种有坚定信念而充满希望的创作精神对杜璞的影响很深，“戴着草帽去田野写生，一路有金黄的阳光流淌，再带两个脆烧饼，在绿油油的山坡上一坐就是一整天。这就是我理想的纯创作状态。”
他眯起眼睛，认真地说，人是为理想而生的。这句多少带点梦幻色彩，内心蠢蠢欲动的话语，让人想起梵高为纪念去世表兄而画的那幅《盛开的桃花》，还有那句无论你何时听，都能从悲伤中听出希望的话：只要活人还活着，死去的人总还是活着。
同样的真挚，同样的义无反顾。
对话杜璞
Map：能描述下画“城市表情”时的创作情景？
杜：我请了100多位苏州人来做我的模特，从普通的包工头、家庭主妇到博士、经理人再到咿呀学语的小宝宝都有，用了9个月时间创作完成。我是个追求完美的人，创作时自己稍有不满就撕掉。然后放置一段时间，找到感觉了再重新画。
Map：最终入选的60幅作品是依据什么标准来的？
杜：首先是我得画好，自己满意了才能过关；第二是人物职业多样化，他们要分布在社会各个阶层，有不同的生活境况。假如有相同的职业背景，比如好几位作家，那就按照他们生活的年代来筛选，重复了就显得不够立体。
Map：画风景对你来说，驾轻就熟，也不用多费脑筋，为何你还要选择不擅长的人物画？
杜：我的确可以按照市场价的标准来画风景，要知道这60幅人物画不但卖不了钱，还在每天赔钱地进行创作。但是我觉得，艺术必须要有一个理想，绝不是对金钱的崇拜。听上去很虚伪，其实不是的，心里真的就是这样想。我不想几十年画同样的画，越画越不想改变，越画越像个印花机器。而且后来事实证明我完全可以将人物形象画得一次比一次丰满，这也让我很有成就感。
Map：弃商从文需要很大的勇气。
杜：是。但人来到世界，总该为这个世界做点什么。我几十年前就在一个很出名的装修公司任经理，多少也有些积蓄，我想到了追求自己梦想的时候了。我觉得人这一辈子，30岁之前用来赚钱，30岁之后用最精华的时间去做最重要的事情。活得真实点，率性点，未尝不是一件好事。
Map：画了这么多，有没有什么作品，让你觉得是一个结。
杜：有。一幅画我5年前就开始在镇江画，但直到现在也没有完稿。我找不到出口，或者说，更好的表达方式。
Map：那是怎样的一幅画？
杜：是一条路。其实这个构图很简单，画布上只有一条金黄色的路，但究竟它该往哪边转弯。如果整体走向偏上，拐到天堂的感觉；偏下，过于消极，与自己内心的真实状态不符；平直，则稍嫌平淡了。所以最简单的，往往是最难画的，有的人一幅画甚至画了一辈子。
Map：近期或近几年有什么打算？
杜：我给自己制订了“世界遗产写生艺术行”，第一站就是美丽的云南。再用半年多时间创作一幅集38处中国世界遗产地的油画作品，赠送给世界遗产中心，2010年将这些世界遗产画在全国作一次巡回展。我不会停止画画，除非停止我的生命（笑），这是一种很好的生活状态。
杜璞
97届南京艺术学院油画专业研究生毕业，参加1999年苏州大学外国专家油画培训班。2002年游学澳大利亚，于帕斯举办油画写生展。2003年定居苏州，致力于油画民族化的探索与研究。2007年于德国杜塞尔多夫等4个城市举办油画巡回展。
Du Pu, born in the city of Zhenjiang in 1963, finished his postgraduate class in Nanjing Arts institute in 1997.In 1999,he took the foreign professional training courses for oil painting at Soochow University. During 2002, he visited Australia and held an oil painting in Perth. Then he settled down in Suzhou where he has kept devoting to exploring ways of Chinese oil painting so far.
主要特展
2007年中国·国家大剧院《牡丹亭·记》特展；
2004年联合国第28届世界遗产大会唯一特展油画；
Main Special Exhibition
In 2007 The special exhibition “The Peony Pavilion” at China’s National Grand Theater
In 2004 The only artist held a special exhibition in 28th World Heritage Conference
主要个展
2008年 迎奥运·杜璞精品油画展（苏州）
杜璞2008个展（上海）
“禅心画意”杜璞油画精品展（苏州）
2007年 《杜璞德国油画展》“福曼艺术基金会”
《良辰美景——牡丹亭》福伊万根油画展巡展（德国）
《良辰美景——牡丹亭》杜塞尔多夫油画展巡展（德国）
《良辰美景——牡丹亭》波霍尔特油画展巡展（德国）
《绽放的春天》油画展
2006年 《寂寞青春》早期油画展（苏州）
《游园惊梦》油画新作展（苏州）
2004年 《白蛇传的传说》（上海）
主要联展
2008年 全国小幅油画大展
2007年 《第二届风景·风情》全国油画作品展
2004年 《沈行工师生绘画作品展》
2003年 第三届全国油画大展
2002年 台北《意志与表象——人体油画展》
澳大利亚油画写生展
2000年 北京青年油画人才大选
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