刁庆春油画解析--李旺平评刁庆春及其作品

        观刁庆春油画作品给人最深的在于它浓郁的中国特色！当他的作品第一次跃入我眼帘的时候，强烈的中国画韵味让我感到画面的大气和豪迈，油画中蕴含着强烈的中国画元素。
        刁庆春一直追求以中国画形式的油画创作。刁庆春的山川油画，注重色彩的层次变化，肌理的自然天成，甚至，他可以没有预设的草稿，从某一处起笔，一切顺应着感觉，层层积染，树、石、坡坎、水流顺着笔势随机而生。画家经常置身于自然的怀抱，期冀将心中的自然吞吐于笔端。或新绿点点，山峰叠嶂，水流花开；或落英缤纷，溪涧幽谷，雪景寒林，山水的形象于画面上一番番变幻着，不仅具有视觉上的丰富性，耐看耐品，重要的是他的作品中有对中西方不同文化的理解，有多年来游观华夏大地对中国山川的感悟。在多样丰富的山水地貌和自然环境中，刁庆春有意识地拉开了自己和现代城市文化的关系，超越局限。刁庆春的油画，不仅是中国传统艺术对于山水和自然的理解，更是中国人精神深处对于人的生命价值和存在意义的感悟。由此也获得了融合中西，苍茫浑厚的审美样态。 
        刁庆春壁画系列油画更是让我体会到强烈的中国古典文化韵味，中国的传统壁画用油画技法表现得灵动自如、别具一格，厚重的油画肌理把唐宋时期的壁画风貌展现得淋漓尽致。刁庆春把中国传统壁画以油画的形式展现出来，这是对中国传统文化的探索和追求。    
        中国人画油画可以运用油画材料，表达中国人对山水的感悟理解，传达中国山水的悠长意蕴。加上油画本身的魅力，包括它的材质魅力和技法的丰富，就能够画出很有意思的画。由于文化与精神的差异，历史与传统的不同，中西结合、中西融合，成为相当困难的事情，但是百年来前辈艺术家如吴冠中、赵无极、朱德群等，为此付出了巨大的努力，已经收获了一些重要的成果。今天，刁庆春和一些年轻人探索着中西文化的结合，并有一定的成就和价值，这条路是一条中国文化的必经之路，也是在世界美术史所保留一点的必经之路。刁庆春觉得自己十多年来坚持以油画材料和语言进行中国山水的表现，很有价值。可以说，刁庆春在创作上他全力追寻与中国画神韵相近的手法，试图表达自己对艺术的理解和认识。 
        总结和研究刁庆春的艺术创作历程和他的艺术思想，对于中国油画的未来发展，具有前瞻性的意义和价值。

李旺平
2011年12月13日