游园惊梦——杨勋新作展

资料图片

        这是一个充斥着巨量信息的视觉时代，是杨勋口中的“打着手电寻找历史与记忆”的时代。
        已经习惯了置身于大大小小数不清的被冠以“当代”之名的展览之中，艺术的表现方式也越发地多样和不拘。而杨勋始终对架上绘画保有热爱。他选择用传统的语言、传统的题材，直观地表达一个新生代的艺术家对传统历史文化的心态感受，在嘈杂的当代语境之下，是一种难得的平静。
        作品呈现了这位敏锐而又沉稳的艺术家眼中的传统文化，也自然地透露出了他观看的路径。画面中那一束突兀的白光，是杨勋对于传统文化的观看态度，是他搜寻历史文化的媒介。这光能呈现一切，也能隐去一切。随着注意力的转移，一种繁华过后的色彩，沉淀着记忆的气韵与梦境的超脱，缓缓滋润视线：工笔般细润的手法描绘的花草植物、园林景致、戏剧人物慢慢显影。的确，画面中的事物曾经真实的存在过，亦或是依然存在着，但在时代的变迁之中慢慢地改变了颜色，失去意义。在年轻一代人的眼光中，只剩下镶在镜片背后的一张张记忆的切片，隐匿在黑暗之中。强烈的光照亮了它们，同时也抹去了很多东西。对杨勋来说，它们是一种梦幻式的存在——真实存在，却无法再感受到原本的意义。所以，杨勋是借传统的形式，表达出了当今时代的心态特征。
        而在这次展览中，杨勋的作品会以一种别致的形式展出，也就是这次呈现的展览主题——游园惊梦。
        杨勋曾形容自己游览园林的过程如同一场梦境，一种长期以来自己找寻的梦境。他将自己的梦境一一展现于笔下，是一种去掉了喜怒哀乐的平静地叙述和表达，让人主动移步其中，游走于精心安排的通幽曲径，就像一场游园之旅。一画一景，都早已设定，你在观看，同时也在搜寻历史与记忆。感知与思想揉合成一种亦真亦幻的暧昧状态，如同进入了一场久远的梦。这梦境伴随整个“游园”的过程，然后在曲径的尽头，猛然番醒。