艺高德宽——艺术家徐德宽印象

        文  梁海峰
        相识德宽，缘于他的雕塑作品。
        那是在2008年北京奥运景观雕塑国际巡回展上，初见他的作品，顿时觉得眼前一亮，不禁被作品的大雅所惊撼，他的作品与众不同，彰显着强烈的张力，流溢 着暖暖的人文内涵。众所周知，从事艺术创作的人都喜欢在有意无意的追求与众不同的风格，更有甚者一直在追求夺人眼球的形式之美，而德宽不然，在他的作品 里，你看不出一点华丽炫耀夸张的表面文章，映入眼帘的都是不可或缺的、密不可分的艺术的肌肉与骨骼，没有丝毫虚伪的装潢，这也是德宽的作品近些年争相被 收藏的重要的原因吧。
特别是在韩美林老师身边这十几年的研修学习，创作水平达到更高的境界。他参与设计制作了大大小小上百件雕塑作品：有美国的五龙钟塔、云南的奔马、河涧的 麒麟、上虞的大象、芜湖的鸠孜、龙岗的巨龙、广州飞翔等经典之作。作品不胜枚举，深受业界人士赞赏。
        德宽生于圣人孔子的故乡山东。人如其名，可谓艺高德宽，德真颜善，宽厚淳朴，属大智若愚型的艺术家。他自幼痴迷美术，21年前艺术学院毕业后有幸师从艺 术大师韩美林至今。在韩美林大师身边耳濡目染加之天资聪慧，还有平日里的刻苦专研，德宽艺术领域里的建树颇丰，从本行的雕塑到绘画和陶艺等，他多方涉猎，兼容并蓄，成就在圈内有目共睹。德宽对于自己对人生追求和事业目标极为清晰，他说：“雕塑是他的职业，但绘画更是他一生的艺术追求”，而其它偶尔涉猎的艺术门类，如陶艺、篆刻、书法等等则是汲取养分、获取能量的必须手段。在物欲膨胀的时下，他和其他艺术家明显不同，看重的艺术本真的价值，注重的艺术的精神层面，这也可以从他不同艺术 阶段的作品上得到充分的验证，只可惜他以前的作品保留不多，并非他不够勤奋，而让他无可奈何的却是作品创作出来后，总是被好友和收藏家们及时请走，留给 他的只是美好的回忆和不尽的怀恋。
        平日里德宽含蓄宁静、貌不惊人却非素颜，五明佛学院的转世活佛在为德宽摸顶祝福的时候，轻轻地赞叹德宽头上的天然法冠，一条清晰的佛骨，并给予殊胜的灌顶祝福，嘱咐他日后能做出更多更好的雕塑及书画作品，给人们带来纯净喜悦的艺术享受。
        德宽的艺术可以说是灵性的释放，而这种灵性也是具有独特神韵的，每一件作品都看不到人为雕琢的痕迹，自然宛若天成，雅逸而非媚俗。德宽的作品却又具有浓 郁的阶段“不定性”，而这种次序递进的创作如同人的生理循环，亦如佛家所言：艺术也是轮回，而这种无欲求的轮回却是最充分的展现了他的艺术周期和磁场能量。缘何如此呢，因他有着明显的阶段性创作周期，而每次爆发强烈创作欲望的时候，他都如高僧闭关一般，将自己封锁起来，一次就创作出几十件甚至是上百件的作品，而这些作品则都是载录着他心灵的能量，在创作阶段毫无保留的释放。一般来说，艺术家的灵性乃天赋的体现。而这种深藏于每一个细胞中灵性释放则是后天的辛劳积累凝结。在学习期间，他于艺术的造型和整体把握及表现方面，耳濡目染于前辈的教导和示范，夯实了敦厚的基础。近十多年来，听到的、看到的、
接触到的都是当今美术界顶尖级人物，并结识多位艺术前辈，如红学大师前中国艺术研究院院长冯其庸先生，国画大师黄永玉先生，特别是丁聪、黄苗子郁风夫妻、前中央美术学院院长常沙娜先生，经常来工作室。韩美林先生更是言传身教，使他具有在经年累月的过程中所形成的塑形的独特能力。因此，他在方方面面的表现中，不管是有意的追求，还是无意的流露，都会展现出那独具美感的德宽艺术魅力。
        “师父领进门修行在个人”，在名师韩美林的指点和熏陶下，经过十数年的探索，德宽已经形成了自己独特的艺术风格，他耳闻目染了韩老师对中华文化的参悟和理解，渐悟到老师的笔墨神韵和各种表现技巧，且结合自身的特点，逐渐的将自己对书画、雕塑和各种艺术元素融汇贯通，去繁就简，以小博大，通过洗练的笔法将内心的追求舒展的表达，给人以温馨优美的艺术享受；他的雕塑、陶艺和书画自成一路，从传统中走出，深得古人心法，随心所欲且不失章法，信手拈来却舒张得体，无论是雕塑上的精雕细琢，亦或是书法绘画上的笔墨之法，无不体现出他独到的理解，从而形成了德宽独特而又无形大象的艺术风貌。