绚斓雅集 关于雕塑创作

    华鸟，生于上海，旅日艺术家。 1992年日本上智大学文学部硕士毕业。

    2000年起在日本各地举办个展。2012年“风华绝代——华鸟书画艺术展”（无锡博物馆），作品参加“亚洲画廊艺术博览会——中日韩精品展”，并在上大99创意中心举行“华鸟‘宇宙系列’与汝瓷对话艺术展”

    华鸟

    大凡人们做每一件事情之前，首先都要把自己所见所闻所学的东西整理一下，所谓创作时思路要清楚。有道是：天时地利人和。如果时机不当或者不成熟都不能成就一件事情。诚然，这些话也都可以针对我本人。我一路学来，今天终于一只脚跨入雕塑领域，作品发表同时被收藏，一句话：天时地利人和。

    今年春节前后，我终于下决心读完了齐安·亚非塔在《艺术和非艺术》这部几十万字的著作。齐安·亚非塔花费毕生精力，试图在某些层面上为我们提供一种区分艺术和非艺术的逻辑性的新方法。

    世界正以一种前所未有的效率发展着。人类、特别是城市里的人们享受着高效、方便、富裕的生活。信息以分秒必争的速度传播于世界各地。我们的生活方式，最基本的衣食住行，也都西方化了，这时候的当代艺术成为城市文化的象征似乎已经是人们的常识。

    对于人的形象来说，公元前二世纪的维纳斯是八等身，西方的美的标准千年以来没有变，而我们呢？有追随唐代杨贵妃的肥胖丰满和大脸蛋，而到了近代、当代呢？不说普通百姓，就拿文艺时尚演艺圈来说，都在追求小脸、大眼睛、高鼻梁，不达标还要去整成那个才行。

    雕塑和绘画不同，雕塑是三维的。唯一共通的是艺术家在创作时内审自我、真确地表达发自心灵的呼唤。在我的雕塑作品中，我处理主角或者说主人公的一举一动之外，还多爱用玫瑰、齿轮、跑车、植物，动物，建筑等等作为配角。

    雕塑《如意》，主人公是拿着如意棒的观音、东方的美神，看着我们这个凡世，那里有快速奔跑的汽车，有经典的水泥和大理石的建筑，还有盛开的花儿玫瑰，停留的蝴蝶在觅食，乖巧的鸟儿在观望。毛茸茸的小熊是我从小陪伴的小伙伴。机器中的齿轮是我从小就感到不可思议的工业科学的一部分。当一个人拥有了很多物质性的东西的时候，他（她）到底是不是感到幸福？

    雕塑《爱情》，男主人公抱起女人，或欲翩翩起舞，男女相爱，人类永恒的主题。然而，我们也会思考这个永恒的爱的主题，是不是在我们当下这个一味追求物质的世界中有了很大的变化？世界确实是无常的，但是，在无常的世界中，我们的爱和幸福在哪里？爱和幸福的标准是不是被过剩的欲望所扭曲了？诚然，美丽芳香的玫瑰、壮丽的别墅、纯种的马儿、超酷的跑车等等，固然很好。但是，如果对方没有令人欢喜的情谊和爱，那么这些物质对他（她）并不一定是美好的。

    爱和幸福的标准，每个男人不同，每个女人不同，每个人在每个时期都会不同，一个健壮精力充沛的人一旦得了大病之后更会不同。没有房子的人当他（她）拥有了房子之后，他（她）会感到绝对的幸福和快乐吗？可能过一段时间又会为另一个欲望而烦恼伤感，或者拼命奔波。有了一辆新车，看到别人开着更好的车时，不能保证他（她）不为下一辆新车开始动足脑筋。人没有欲望万万不可，社会不会进展，国家不会发展，但是，过甚的邪恶欲望也会导致恶局。欲望连接的是心灵。

    泰戈尔说：“心灵的工厂建立在世界上面，世界人类心灵的工厂建立在心灵之上，文学通过这个途径应运而生。 ”我以前不理解这句话的深刻含义，现在，我要说，我们的艺术也要通过这种途径应运而生。我们要通过心灵中的美感渐渐地创造一个世界，哪怕有一点点的快乐，也要努力将这种快乐通过美感扩张到整个世界。 “美是在有限之中达到无限境界的愉悦。 ”（泰戈尔）这种美感应该是一种带着平衡、平等的心灵的感受。美感的高级之处应该在于暗示。美感的神圣之处应该在于给予人们生的快乐。

    如果用齐安·亚非塔的艺术理论来对照我今天发表的雕塑作品：华鸟的雕塑艺术还是非艺术？这个问题由不得我本人去下结论，因为，我不是搞艺术评论的。但是，既然我发表了作品,我肯定认为我的雕塑是艺术品。所以，齐安·亚非塔的著作也给我提供了一种新的困境：一种夸张了对非再现艺术的批评。