我在策划领域拼搏了十年，在这十年中艰难的前行着，这种艰难更多的是来自于自我对自我的挑战和斗争。在这十年中理论研究和工作实践同时的进行着。理论的研究不断向自己提出更高的期望和要求，它激发我的兴趣并不断的深入过去。工作实践又不断的给我提出许多现实的问题，需要必须马上去解决，这也使我深深地感到理论指导的价值所在。戏剧的相似的是我的艺术创作也是如此。策划领域的学习和工作经历同时给了我一个深入了解社会的渠道，我不得不去思考消费的深层动机。而这又和艺术创作的生活土壤联系在一起。这就是我的生活，策划人的生活。策划人的职业和要求必须表达品牌的观点，从而创造品牌的特有的价值观点。这是文化﹑生命﹑精神，同时它得本身必须具有时代性，当下性。这也是艺术家的身份和工作心态的要求，所以我同时选择了这两个身份，更确切的说是这两个身份选择了我。
陈道明是我尊敬和爱戴的艺术家，他深入浅出，行事低调，远离圈子的喧闹。同时又执着的接受者完全不同的角色的挑战。其实我知道他是很晚的时候。但这样的一种艺术创作的理念和行为的准则却深深地打动着我。杨澜采访他时，他讲钢琴是他独处时情绪的另外一个输出口，这让我惊喜我们是惊人的相似状态。艺术创作成为我情绪的另外一个输出口。
从前我对两种完全不同的职业和经历干扰着我而感到无比的痛苦和尴尬。此刻我却发现这是对承受现实的一种考验，其实人都是被不同的身份和职业考验，只不过我们人为的认为这可以或不可以，使对别人的一种展示和解释。
从理论研究的角度讲，似乎从一开始就将我推到遥远的位置。我是在加盟上海DMG的时候才将我对4A的兴趣付诸与实践的。智威汤逊﹑奥美﹑达彼思﹑精信﹑灵狮等不同的思想和理念干扰着我的思绪。而他们的表达又各不相同。这不同的品牌策划思想冲突着我。我唯有被迫自己去接受，也许我自己是过于自信了。艺术创作是同样的状态。我一直在左突右冲，就这样坚持十年，我用十年的时间理清了品牌策划的思路，理清了那些超级的武林秘籍什么是我需要的，什么是我必须摒弃的。戏剧的是关于艺术的目标和研究也是惊人的状态。
我发现许多事情是人孤立于人本身的考虑问题，无论是策划思想的渐渐成熟，还是创作理论的渐渐成熟都是以人的成熟为根本的。
有时我在怀疑我是否错了，假如我长期的置身于一家4A公司，充分吸收和继承某家的文化传统，之后凭借这一传统去打拼，可能会取得在这一领域更好的成就，精神和物质的。但我又会失去多少呢。假如我轻易的被实验水墨的浪潮俘虏，和他们一同举办几个展览，可能我的名气远大于现在，但又只能随着浪潮的远去而销声灭迹。我是幸运的，在这拼搏和无奈中保全了生命的勇气和激情。我真的替八十年代对金钱追逐的年轻人们担心，仅仅会按动快门的摄影作品就去买几万元的时代不会太远的，那之后又将是什么结果呢。
我计划注册自己的品牌，行业基本定位于女性服装和艺术品领域。我是将这数字不超过15%的中产阶层作为我的目标消费者的。我从品牌的角度进行运作。并且用我这“世界杰出华人艺术家”的身份做形象代言人，以艺术的名义和她们沟通。相信她们是理解我的。因为她们肩负这文化传承的责任，我也是一样。艺术家眼中的成功女性之美是中西结合的，典雅中微妙的透露出掩饰不住的一丝时尚。她们既走在时代的前面又没有远离这个时代。她们干练睿智又和野蛮与庸俗无缘。高贵但不显奢华。这是我的品牌所要塑造的精神内涵。也是我的艺术创作的真实反映。
我的艺术创作的理想要求我需要对社会的深入理解，同时需要我保持创作心态的相对独立。我的策划人的职业和身份给了我生活的勇气和毅力，这是对艺术家心灵进行保护的力量。我的心灵可以在那一个自由的空间自由的呼吸。我和我的爱妻共同营造了一个和谐的温馨空间，我们的生活是自由的宁静的，我们共同的面对这外在的事业。成功与否并不重要。
皖公网安备 34010402700602号