《痴人说梦》

原载于《艺术》2014年第5期
作者：于芳雪   (南京艺术学院美术学院研究生) 

    我老爸大名于波，要说斋名字号那就多了去了，什么 “痴梦斋”、“三层楼”、“曾在堂”、“圂石轩”、“三千图书富翁”、“懒馓山人”等等，多得我都记不全。他是合肥五中的一名美术教师，在我的眼中他博学嗜古，画也非比寻常。老爸对待朋友至诚至真，但对那些他看不上的人却常常不屑一顾，甚至认为这类人长像都“犯规”，他常有“雷人”之语，现从他读书笔记摘录几段供大家“批判”。因他的书房名为“痴梦斋”，我就把这篇短文称之为《痴人说梦》吧。
    古人云：“唯大英雄能真本色。”作画也是如此。
    画家既不能机械地描摹自然，也不能被所谓的“传统”禁固。“我师古人，古人师谁？”传统是什么？传统是精神内涵，而非表面形式。艺术家要敢为天下先，正如李可染所说：“可贵者胆，所要者魂。”
    高手过招永远比的是背后的文化底蕴——不论哪个行当。
    《菜根谭》：“人解读有字书，不解读无字书，人知弹有弦琴，不知弹无弦琴，以迹求不以神求，何以得琴书之趣。”世人能解其中三昧者少之又少。
    江才（字大用，明代徽州歙县人）有云：“男子汉大丈夫，应该观时变，察低昂，敢于致大富，怎能为蝇头小利成天忙忙碌碌？”对于许多艺术家来说，梅妻鹤子、左书右琴的生活那是遥远的梦想，不为稻梁谋的又能有几人？但艺术家们至少应该明白：内心的富贵才是真富贵。
    齐白石有“耻为天下第二手”之印。可见三等的创造，也远胜过一等的模仿。可有些“艺术家”的作品里尽是别人的影子，就是没有自己，也许达到了“忘我”的境地。这样的作品没有智慧、没有灵魂、没有情趣，作品中还能剩有什么呢？
    人之高贵在于灵魂，画之魅力在于境界。画家若能做到看的开，放得下，定能大自在，作品必然不俗。
    不知道自己不是画画的 “料”，而勤奋作画不已的人真是幸福无比。明知道自己不是画画的“料”，而瞒天过海的人定是欺世盗名之徒。
    唐代长沙窑执壶上有题诗：“悬钓之鱼，悔不忍饥”、“罗网之鸟，悔不高飞。”我等为名利所累之辈当牢记。
    佛语有云：“应无所住。”苏东坡先生说：“长恨此身非我有。”故苏东坡失意之时多于得意之时，他也才会有“世事一场大梦”的感慨。
    画家刘溢说：“艺术家应该关起门来折磨自己，打开门来吓唬别人。”可如今有许多跑江湖所谓艺术家，天天在外面在外面吓唬别人、折磨别人。当然，还有不少“钱多人傻”的人乐于被别人忽悠。
    明代画家恽本初有言：“画须令寻常人痛骂，方是好画。”
    “立身不妨严谨，文章却须放荡。”做人要诚实质朴，作画却可不择手段。如此，方能逐渐体会到“画不工心恭，笔不工意恭”、“文到极点是武，武到极点是文”的境界。
    “大千世界，花红柳绿。岁月时光，平淡无奇。”
    妙处难与君说。