自述

    绘画作品，是画家自身释放最直接的一种媒介。画家通过其个性化的绘画形式符号，在作品中融入他个人的情感、意趣。一幅绘画作品应是画家自身和绘画形式符号完美的结合。“萧条淡泊”曾是古代山水画家向往之境界。元代画家倪瓒作品的萧疏空灵、简淡超逸，被推为逸品，这种趣味一直影响到当代的山水画家。一方面面对着日益工业化、都市化已经面目全非的自然世界，另一方面又面对着深厚博大的山水画传统，作为一个生活在今天的山水画家，在其间的抉择之难远甚于其它艺术种类的艺术家。在各种可能性的诱惑之中，在外界各种喧嚣的声浪之中 ，我认为，作为一个当代的山水画家惟有回到自己的内心，在静谧之中细心聆听自己心底响起的召唤，从而作出真正适合于自己的艺术选择。只有这样，作为一个当代山水画家才能穿越历史的、时代的迷障，将个人内心的神韵展现在作品之中。如此，作品的形式符号，诸如线条、墨、色等等，也便成为画家内心释放出来的一个个精灵，鲜活地游荡在作品之中。我不希望自己在“食古而不化”中死去，也不希望自己在离开家园之后迷失自己的来路，我希望自己走得比我的父辈们更远，见他们未曾见的风景，也希望在我所见到的风景之中，风会送来他们赞许的笑声。