吟唱着大美梦想的流浪诗人——青年画家方军印象

　　“不要问我从哪里来，我的故乡在远方。为什么流浪，流浪远方。”每当听到这首脍炙人口的《橄榄树》，就会想起好友---青年画家方军先生。
　　来自于乡村田园的青年画家方军先生，自然率真、质朴坚韧。他好茶道，精古琴，常背油画箱，或跋涉于崇山峻岭之中，或游走在都市乡村之间，访学探友，谈艺论道，用一枝油彩斑斓的画笔，激情地挥洒着青春和理想。
　　“为了广阔的草原，为了梦中的橄榄树，流浪远方。”
　　方军先生的流浪是一种对大美艺术理想的追寻和探索。
　　作为60年代末出生的画家，方军先生有着知青年代红色的记忆与虔诚。他历经了改革开放以来伤痕艺术、八五新潮、新生代等各种文化艺术思潮的洗礼，面对90年代后市场经济大潮的冲击和当前江湖艺术的泛滥，潜身于合肥市郊的崔岗艺术家村，顽强的固守着自己的山水精神----“大方之家”，以内心的沉静对抗着现实物欲的诱惑，以纯粹的艺术品质弹唱着高古的审美理想。
　　《高山》、《流水》是方军先生最擅长的古琴曲，自然、纯粹、天籁合一、心神飘扬，于是山水符号也就成了其油画创作思想情感的主要载体。“天地有大美而不言”，从方军系列作品《山一》、《山二》、《山语一》、《山语二》等语境来看，广袤的空间，突兀的山体，天地一色，恢宏的构图，浑然合一，可以看出方军先生对中国传统山水人文精神的迷恋与悟化。“不形之形，形之不形”，从创作手法来看，画家力图用似与不似的笔墨意趣，将传统山水的图形样式进行解构，继而采用现代的构成手法进行简化与重构，加以装饰和表现。融墨色的细腻与油彩的丰富与一体，在大块面的挥洒中，苦苦地探寻东方审美意境与西方抽象艺术的精神契合，在无和有的语境转换中，逐渐形成自己油画创作独特的艺术品性：大气、简洁、厚重而深邃，寓丰富的生活体验于质朴无华的色调之中，既苍茫雄浑、又空灵剔透，并蕴含着哲理性的凝重思考。
　　“天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往”。当下高度物质化的社会使芸芸众生在追名逐利的同时，逐渐丧失了自我独立的人格和精神操守，导致各种恶俗艺术大行其道。“当代社会，人们都在忙，忙忙碌碌之中，却不知自己想要什么”，方军先生朴实无华的语言体现了一个知识分子对物欲世界的疑惑。人总是要有点精神操守的，作为大学教师的方军先生，有着悲天悯人的人文情怀，授业解惑之余，与高山对话，与溪水交流，用一幅幅富有震撼力的艺术作品导引芸芸众生着去反省自身境况，探寻人作为生命体存在的价值和意义，善诱着灵魂向无限精神世界的回归。其作品中或矗立山顶、或静卧山间的祈祷者形象，似乎是一位睿哲的化身，是画面的文眼和亮点。
　　与大多数同龄人一样，出生在农村，生活在城市，方军先生同样经历过少年时代求艺的艰辛。从《游》、《行走的人》、《望》、《桃花劫》到《远去的风筝》等作品可以感觉到画家一路走来的艰辛、迷茫、困惑、挣扎与超脱。病痛的折磨、情感的纠结和物质的困扰是这一时期作品的主要内容，其创作基调似乎透露出德国表现主义和巴黎画派的某种精神意味，是艺术家对自身生活的忠实记录。
　　艺术家是感情丰富的人，只有经历了底层生活的艰辛、情感的痛苦和理想的磨难，思想和感情才更加成熟，艺术作品才更加厚重和充满张力。生活本身并不苦，苦的是失去了精神理想和特立独行的人格追求。咀嚼痛苦而不失去生命的激情，品味人生而吟唱艺术理想，是60后画家共有的文化品格。
　　与作品中略显凝重主题不同的是，生活中的方军老师自然谦和，有着孩子般的童真和好奇，无论流浪到任何地方，总是带着一个脏娃娃（语义：土里长大，永远保持大自然的善良和纯真）。工作室的每一个角落都亲自动手，小花小草，树枝顽石，都被他信手拈来，布置的意趣盎然，充满情趣。对生活的热爱，使方军先生身上透露出一股浪漫主义诗人的气息，每每小聚，似乎感觉到米勒式的俞伯牙、范宽式的郁特里罗一直在他身上杂糅着，对话着。
　　人间正道是沧桑，道是无晴却有情。作为逐渐走向成熟的艺术家，方军先生还会出去流浪，不断的体验，不断的求索，不断的沉淀自己。在越来越沉稳的步伐中，我们依稀感觉到画家心中那颗艺术的橄榄树越来越清晰，越来越茁壮而辉煌。
　　“为了天空飞翔的小鸟，为了山间清流的小溪。为了那片诗意的精神家园，真诚地祝愿方老师，在艺术的道路上一往无前！

　文/徐宗品

　　撰稿人徐宗品：合肥师范学院艺术传媒学院院长助理，青年文化学者、画家、艺术评论撰稿人。主要研究方向：艺术美学、艺术文化学、美术批评。出版《人文艺术名着导读》、《现当代艺术思潮》、《西方美术理论选读》等多部省级高校规划教材，发表学术研究论文多篇。油画作品《老家》曾获2001年安徽省高校教师美术作品展一等奖。