迷惘与清醒的诗性语言———浅议张辉的笔墨艺术特色

    画家张辉的笔墨艺术常常流露出一种诗性的意境，这种属于古拙与空灵的意境，内敛着画家情绪的高蹈与安宁。当然，张辉对于艺术的观照，始终没有脱离他那种特有的迷惘的眼神，这造成了两种笔墨效果：内在的安静与外在的张力，这是一种境界。
    在艺术领域，任何一种美学意义上的创造，都可能击碎现实的精美帷幔而表现出超越庸常的内涵，由此造就相应的美学空间。张辉的笔墨艺术主要追求两个字，即“厚”和“透”的艺术神韵。我认为：深厚是中华文化的内核，灵透是中华智慧和 灵性的精粹。浩浩荡荡的中华五千年文明史，黄天厚土、华物民风积淀了一个大大的“厚”字。这个厚字却从不愚滞、迫塞、板结、堆堵，而是深深地浸淫着深邃的万千灵性的气脉。这样“虚空蕴实”、“求白以黑”、“实里藏虚”，弥漫着艺术家内省式的睿智和心灵的光辉，在精神于智慧的玄哲中获得人和自然的高度统一，这正是“浑厚化滋”、“纯全内美”的“笔墨精神”。
    张辉与艺术、历史、哲学、人文风俗等各科无不涉猎。曾潜心于八大山人、青藤、吴昌硕、黄宾虹、齐白石等国画大师作品的学习和研究，并自觉与西方艺术精华融汇，从生活中寻找灵感，于平静淡泊中创作出极富个性的作品。他一直在追求一种诗性的路子，又极富激情地对待世间万物，始终在用自己独特的、清醒而迷惘的眼睛来感悟生命，因为迷惘而使作品带来一种由来已久的朦胧美和激情涌动。因为清醒而使作品沉静而隽永、极富古典美。这似乎是矛盾的，正是因为这些矛盾的效果才使得他的作品厚重空灵、气韵清远。应当说，张辉首先是位文人、诗人，他的笔墨才情首先得益于他的气质和文学修养，作为文艺同行，我一直固执地认为：艺术家是有层次之分的，一个低级的艺术家追求的只是外在的笔墨游戏，他们往往注重笔墨的外在层次效果，充其量只是“匠人”而已。而一个真正的艺术家，他一定是精通史书、满腹学问的人，他在用自己的学识和底蕴提升了艺术的格调，追求丰富的哲理意韵，挥发出一种平地惊雷的思辨精神，在这里，笔墨已从属于意境，这是他的成功之处。
    应当说，张辉是位极富才气、自我意识极强的人，他很早就悟到了“取众家之法度为我所用，容中西精髓炼于一炉”的艺术规律，他开始摸索并突破了传统绘画模式，逐步形成了自己古拙空灵的艺术风格。这个时期他广泛涉猎人物、花鸟、山水诸画种，亦从欧洲印象画派寻找契合之处，在二者的互相参悟中，印象派的“洋笔墨”对他以后的宿墨、焦墨、积墨等笔墨语言产生了深远的影响。他精益沉迷于笔墨功夫的演练，他迷恋于宋画的“宋画多晦冥，如行夜山，昏黑中层层深厚，运实于虚，无虚非实”（黄宾虹论宋画），他迷恋清画的“华贵清气、艳而不俗、格调堂皇而美极致”（任伯年语），他悟到了“国画创作贵在似与不似之间，太似属媚俗，不似则欺世”（齐白石语）。他尤其推崇“宋之画家，俱于实处取气，惟米元章于虚处取气，虚中之实，节节有呼吸，有照应”的画理。他把黄宾虹《古画稿》中的这句话奉为艺术的极致，他一步一步地朝着艺术的圣地行走着……
    当他确定了以写意人物为主攻方向，他的作品逐渐呈现出典型的文人画风格，泼墨纵横、矫健飞舞、用笔泼辣、姿趣横生，近看笔墨参差，远看层次分明。一方面工细有致、设色典雅、景物粲然，不异于一幅极工细之作。既有元人的蓬松率直、宋人的墨色厚重、直入直出、自由洒脱，又具有强烈的现代意识，隽永的诗意激情和略显朴拙的朦胧意境，达到了“有笔有墨、纯而自然，由形似进入神似”的高度。
    作为一个有责任感的画家，张辉始终背负一种来自灵魂深处的使命感和危机感，他时时感到人物画创作的艰难，他广泛研读各科精要，广采博收，提高艺术修养，并同时自觉融入生活、细心揣摩、精雕细刻，从生活中发现了大量的创作灵感，逐步悟到了画作品就是画‘胸中丘壑’，画修养、画气质、画格调、画境界，“笔墨于其外，精神于其内，涵养既深，天机自合”也。
    这一时期，张辉画出一大批颇具神采的写意人物画，如《知音图》、《炼剑图》、《听松》、《长山论道》、《醉吟图》、《论道图》等。这些作品中，我最喜欢《醉吟图》，古人论画，主张既不拘泥于形象，又不悖物之理，画家在解衣坦荡、自由挥洒中既能抒怀畅志，又能臆合物理之本性者为上乘。我认为《醉吟图》就承袭了这种精神，并更富于现代意识和浪漫情调。醉饮者，因其醉而益清醒也，他坦阔率直、迷惘无助，他敢喊敢为锋芒毕露，细腻与粗放集于一身，这是个特定历史背景下特定人物的痛苦形象。画家以古抒怀的意旨就在于此。画面布局起伏有致，呈结实而略显倾斜的三角形构图，为再现醉吟豪放气派，画家采用浪漫变形的处理方法，强化了人物粗犷气质和细腻的内心世界、醉吟者长发披肩、袒胸露腹、双目后视、嬉笑怒骂皆极自然。右手撑地，前身后倾叙说了一种极不和谐的故事，络腮墨髯和空空如也的酒罐强化了人物激烈的情怀。画面笔墨淋漓酣畅，设色自然、皴点泼墨有致，背景残叶几枚，更显年月峥嵘、神起里得、托物抒怀、臆合物理，此上乘之作也。
    纵观张辉的笔墨艺术，他以自己深层的诗性思维为切入点，以内在的沉静与精神内涵的张力为灵魂，大胆利用笔墨语言铺陈画面，用迷惘的略带怀疑与朦胧的意绪深入世界，以清醒而冷静的心态诠释生活。他不断地用心灵注视自己，我想，注视的确比如何驱遣笔墨更重要，因为只有注视，才成就了他的笔墨智慧，一个只属于张辉个人的笔墨智慧，这应该是他的灵魂之所在吧！因为任何的笔墨技巧都从属于作的品灵魂。
    张辉、一个颇负才气的画家、正在以自己的实力赢得社会的认可。我祝愿他在以后的创作道路上，百尺竿头，更进一步，创作出无愧于时代的精品力作。

文/朱英谋
    （作者系现代着名艺评家）