方军
美是艺术的灵魂,美是艺术的生命。凡是艺术品,必须具备“美”的属性,塑造美的形象,给人以美感享受,引导人们确立积极健康的审美情趣、审美理想,进而创造美好的生活。唐洁的花卉作品在这方面是成功的。她笔下的艺术形象不仅优美,而且更让人们在欣赏时,能够感受到生命自然的气息。
在大自然中,存在着取之不尽的美的原始题材,但这些题材往往不够集中、鲜明。艺术家的使命就是要从司空见惯的客观中,去发现和表现常人的难以发现和表现的美。只要留心大自然中一草一木、一花一石,灵感的火花便会迸发出来。
唐洁笔下的花卉有一股清新芬芳的原野气息,令人百看不厌,好的作品聚散虚实,平奇疏密,清浊雅俗,构图巧妙,处置得当,而且有自己的艺术个性。她不表现梅、兰、竹、菊、牡丹、荷花等被人们画腻了的题材,而是把兴趣放置到大自然中的野花野草,她善于在平淡无奇的花草中捕捉深层次的美。那些不经意的山壑田野里的小花小草在她笔下表现得格外活脱,有情有趣。
唐洁《花国众仙图》,多是一种对现象生活体验与感受的结果。她把自己的感觉与体验、领悟转换为一种新的语言表达方式,这种方式表现为对传统中国画笔墨的继承与蜕变,使她的作品渐从传统转变为现代,写实到写意,具象到意象,以自己的语言抒发自身情怀,尤其是以自己的表现方式折射出时代的精神气息。她把在现实生活中撷取的充满激情的点、线、色、墨等语言形式,以一种率真、本质与对象化的方式锤炼为符号,使之直接表达当代人的情感,洋溢着一种现代诗性,令人产生精神上的愉悦。在唐洁的花卉作品中,看似随意的几笔勾勒,看似不经心的点染,看似轻松的符号配置与叠加,却传递出盎然的生活气息,是源于生活的艺术创作,是以艺术言说生活的结果,是把生活变为艺术的过程。画家在这些作品中力求语言纯粹化、凝炼化、单纯化,其神韵则在一种隐约、飘逸之中显现出来。
“欹红醉浓露,窈窕留余香。”唐洁以“花”为母题之作,始终贯注着一种可称之为“即兴”的精神气质,她笔下之“花”,不是“自在”之物,以灵感为沃土,墨彩作雨露,熏气和风,读来使人灵魂摧动。这些青崖上的闲花野草,有雨了,天气变暖了,一夜之间就变得生气勃勃。