在当代艺术中体悟书法

　　在面对书法的现代性问题时，心中似乎有点茫然。尽管近年来，常自觉与不自觉的尝试一点与书法有关的现代作品，但在心态与行为上似乎还没有完全介入参与到“现代性”书法的情境中来，也许正是这一点，一位水墨画家的“线性”作品，无意中踏入了“书法主义文本”构建的“超所指”状态中来。
　　越是进入当代，艺术分门别类的细微界线也会越来越模糊，不论是媒体材料还是形式与风格，其综合性、互融性、个体化等特征被强化，艺术家的自由取向被无限制的扩大了。在多元艺术的多样性中，尽管艺术形式穷尽所奇，观念不断更新，但艺术的真正本质仍然不会超出人类的精神及心灵深处智慧与力量的显现这一特定语境。整个人类早中期艺术史，东方艺术的辉煌是不容疑，书法作为一门古老的艺术，成为支撑整个东方中古时期艺术大厦的重要架构。“书画同源”这一传统话语，表现视东方艺术为浑然一体的“整体观”从古有之。“书画同源”、“书画分流”、“书画互融”成为时至今日整个东方艺术长河清晰的流程。
　　书写行为是属于全人类的，但是东方人的睿智使他们在自己的文字上留下了一部源远流长而又无比辉煌的书法艺术史，一代又一代书法大师，为我们留下了无数精采的作品．这是我们华夏民族的骄傲。进入现代艺术的历史阶段，许多西方艺术大师，在他们的作品中也创作出许多精采的类似书法的作品，如弗兰兹、克兰，苏拉热等，包括像波洛克、德库宁、马瑟韦尔等抽象艺术大师，在他们的抽象巨制中，有许多作品就倾向一种表现主义的书写性，这无疑为我们今天的书法探索起到一种参照与催生的作用。
　　与形形色色的现代绘画相呼应，中国书法主义的出现是情理之中的产物，尽管传统书法几千年来大师辈出，形成了极严谨细微的传承法度与品赏标准，但仍然无法阻挡其在适应当今生存状态及时空变迁的巨大反差中奔涌而出的令人瞠目结舌的新的尝试，无需论及其它，成功也罢，失败也罢，心灵深处冒险的勇气总是极少数人甘愿舍命而为之。而笔者愚顽坚持的一点，即不培养自己整体修养及对传统书法至深至精的认识与体验，舍此而进行“变革”也是枉然，只能得到不会走就跑必然摔跤的后果。也许一切都属于历史所造就，现代性书法与现代性绘画，如同一对孪生兄弟，均排列在“现代艺术”这杆高高竖立的总称谓的大麾之下。现代性书法实质上就是现代艺术，二者本身就存在着同体共构之源，从幼稚、粗糙的实验到逐步成熟，现代性书法如同从婴儿到少年、青年，直至到成熟的壮年，必然有一个充满激情与意志而又相当漫长的耕耘时段，有志者持之以恒数十年如一日，如此而行，我们就没有理由怀疑最后成功者的辉煌。
　　当代许多矛盾的心境，几乎都是源自于我们面临着一个开放的多元化与差异性艺术共存的时代所产生的困惑。书法的现代兴起．也是传统书法在当代生存与发展的一种趋势。而在多元艺术的时代，有关艺术的一切争论，最终似乎都会不了了之。西方美术家约翰·克奇针对面目纷呈的当代艺术，曾说过这样一句话：“如果你想要一个关于艺术的定义，艺术就该是受谴责的东西，因为它实在无章可循。”（引自《当代美学》）当西方画坛面对现代主义的冷却及后现代艺术的粉墨登场，美国评论家金·莱文说：“现在看来，显然不是艺术，而是一个时代正在消亡。”（引自《告别现主义》美术译丛1987年4期）今天，随着经济的高速发展，迎来了任何时代无法比拟的享受性的物质生活，但是依然无法使人类自身摆脱迷津，现代人的困惑、忧郁情绪更为普遍。因此，期盼艺术能回归自身，能够成为人类心灵伤痛的慰藉剂，去圆一个对失落了的精神家园寻寻觅觅的难圆之梦，从而使艺术家在一种生存的状态与过程中，得到一份情感的关爱与自足。书法的现代多样性、过程性、当代性，契合了这种人文关怀的精神指向。参照当代国际艺术，从内涵的宽泛、包容、多层次看，现代书法的实验似乎也趋向观念化、精神化、智力化，成为一种多功能乃至无功能，但又是功利目的很强的一种非份之想与玩赏的“把戏”。面对这种氛围与语境，有时人们或许会陷入一种茫然失语的思考，但是东方哲理却常常提醒我们，思想观念上的独立见解，只要不失其原创价值，总是既来自于传统，又叛逆于传统，一切唯有顺其自然。当代多元艺术呈现的多样性差异，不过是形式外壳与载体的不同与变化，只要是优秀作品，彼此面目陌生才更具独特的个性，但是在其精神内涵上都会达到同样的高度，即使完全对立的艺术流派，其创造力及精神层面的最高点也是殊途同归，如同东方道学中所说，“一本散为万殊，万殊复归一本”。人类文化是一种整体观念现象，从这一角度审视，无新无旧，无古无今，无东无西，无传统无现代。不论是有意味的形式或观念表达，无论媒介载体如何有差异，内涵本质上都是相通的 因此，“多元”其实也是“一元”。如果能保持一种清醒，有一份难得的清闲与真诚，使自己能够冷静的去思考人生与艺术，避开不必要的浮躁与喧哗，无论从事是现代还是传统，不管搞的是绘画还是书法，这种心态会使自己得到一份安宁，一份淡泊，一份激越。
　　艺术观念的改变，总是源自社会人文状态的整体流动而变迁，同时也取决于物质与精神水准的普遍提升。当西方艺术从架上走到架下，从有意味的形式走到观念传达，西方多元艺术似乎也进入到一个令人困惑的思考之中。其中循环、回潮、再向前等态势都是自然与合理的。而书法现代文化的兴起，并不是所有的人都喜欢与认可，这也属正常。当代书坛一旦形成真正的多元化发展，也必然会产生新的困惑与问题。但这是一种进步，表明了我们的艺术和我们的社会是在向前进。法国作家罗曼·罗兰曾在《独立精神宣言》这篇文章中指出：“人民，所有的人，都是我们的兄弟。为了使他们也能像我们这样认识到必须实现博爱的大同，我们要在他们盲目的纷争上高举圣约柜——自由的精神，永恒、单一而又多元的精神”（引自《缪斯的沉迷》58页·注：‘圣约柜’为先知摩西珍藏上帝敕令的法典）。在当代文化
　　中，实现这种“永恒、单一而又多元的精神”，会有一段很长的路要走。
　　作画之余，谈谈自己对书法现代的一点不成熟的想法，至于我的书艺作品，如同自己的现代水墨画一样，还在探索与实验的途中，真的说不出什么，唯有内心一种无法消解的创作欲望与激情，常常激励自己不断去寻找、发现与体悟新的天地，在这过程中，起码我感觉自己得到了一种充实与愉悦，这也就够了。

　　杭法基发表于《书法与当代艺术》文集（2001年中国美术学院出版社出版）