走进书画名家之一：李哲书法观感

　　夜深了，此刻就想走进一个安静的世界。
　　与李哲见面偶然，见面时所谈书法时多，有某种不易言说的沟通和愉悦那是必然。源于一种缘，源于一种渊。缘在于我们之间，就是对书法之法的理解，渊源都是洪厚甜先生的朋友。所以我早就有一种推介李哲书法的念想。
　　其实，在安徽的书法界，我并不陌生，然而朋友的推介，我认识了李哲，一位在皖北小有名气的青年书家，利辛县人，现在还在政府的一个部门任职，自从前不久在亳州市看了他的展览后，我感到了惊奇。惊奇有三，一者，我知道他是安徽书协楷书委员会委员，自然楷书写的精道，但是，我惊奇的是他的行草不亚于甚至在艺术水准上超过了他的楷书。点画之间气韵飞动，神采飞扬，活泼洒脱。二者，他也曾经在全国大展展示过作品，在省里更是展讯频出，可是给我的印象，这个国字头的书协会员，安静、沉稳，不张扬。谦逊的话语，总让人感到舒心畅快。三者，他对艺术的态度令我折服，有些单字能练到数百遍，对每一幅字的每一笔都能讲究的常人无法理解。
　　实在，对于一个书法界的新生来说太重要了。李哲身上就很少世故，却也不是真正意义上的痴者。他进得去，出的来，所以我的感觉，他是一个甘愿为艺术献身的人，同时也是一个默默追求而不失洒脱的艺术家。太世故的人有种种可能会获取现实的最大利益，但，这样一种人不会在艺术领域有所作为。艺术需要真诚，需要献身，需要对现实某种惯常价值观的扬弃。这样的状态说说容易，做起来很难。有意思的是，肯于这样做的，大都年轻。
　　午饭后，我到了李哲的工作室，观看李哲书法，颇觉这位年轻的书家自是功夫下到了书外。刚过不惑之年，在全国大展获奖之后，仍然保持刻苦好学的精神，投拜在中国书法大家洪厚甜的门下进行学习。我观其书法，线条、气韵、美感，都有自己独特的心得。
　　书法之所以叫“法”，就应该无一笔无来处，要有传承和创新。传承的根基要扎实，创新也不能游离于“法”外。看李哲的字，能给人扑面清新的感觉，同时，也耐看，能看出或者能悟出很多东西。
　　书法者，书而有法之谓，故笔落纸上，即入“法”中，动静皆能含法为上乘。(唐欧阳旬《用笔论》)李哲就是个用心的书家。假如每位写字的人都按照自己的套路写，没有“法”作为尺子，那就没有法评价和比较。书法家就是靠用笔用墨得法而称其为家，所以再去看李哲的潇洒，就会知道，他在笔墨纸三者紧密接触的瞬间，就能体味到秀气、灵气、才气。秀美的是线条，灵动的墨的枯润恰到好处，才华体现到他对作品内容的理解上精准。
　　之前也见过李哲，也见过李哲写字，都没有这次被吸引。他从下笔的一刹那，就把观者引入了一个无声的世界。那每一笔所到之处，都正好契合你的感觉，该收了，该放了，该虚了，该实了，总能把握住观者的心跳，就像一幅山水写意，有时也像一幅静默的工笔;就想我耳边莫扎特的小夜曲，像无与伦比的一个新型建筑。
　　书者哲人，李哲是个不张扬，安静的书者，他有着山水一样的境界。是山?是水?非山?非水?我作为观者，常常被书家的笔墨所浸染，在点画跳跃中找节奏，在墨色飞动中找美感，在结体精巧中找凝重，李哲的聪慧，就是把自然地流淌笔意，告诉你一切你渴盼也无法在之前用言语描绘的境地。
　　总有一种得到是你把一切都放下后……，我读李哲及他的书法作品。就想到下午我们在一起聊天喝茶。看似随意，看似没有经过布设，但是浸润着我们之间的友情。他的小字篇幅的气势告诉你这是功底的震撼，他的大字，无论行草无论工楷，总能告诉你笔笔精雕细刻而又是自然而然的瓜熟蒂落。熟了是才华得到升华，熟了，是他将笔墨纸融化到自己的血液里了;熟了，也给时代书风点缀了自己的一朵小色彩。
　　好的东西，是要经过沉淀的。我们在谈论他的一幅大篇幅的出师表作品时，他说，没有想到前年的一个国青展入展了，今年又在准备十一届国展，还是那幅作品。用李哲自己的话说：“再看当年的那幅作品没法看了”，其实是书家的标准要求高了，李哲就是一个追求完美的书家，他的刻苦和讲究，是我这个爱好者无法想象和企及的。好的作品，一跃入眼帘，就会有快感，就能够抓住观者，特别在用笔的“软硬兼施”上，李哲功夫了得。刚石柔水，二王神奇尽在笔端，跃然纸上，扣人心弦。
　　看似平常却奇崛，我始终没有看到李哲书法的平常，看到一次又一次的创新和变化。不创新等死，乱创新找死，不能持续创新早晚得死。也就是创新的脚步不能停，李哲就是一个用自己一个有一个艺术成就来丈量自己艺术追求道路的书家。