江南画才

  丁一
  一次在无锡东林书院参观，偶见“刘春明工作室”，诧异间来到这间颇具明清风格的厢房，古朴的书室四周，满目字画赫然，而刘春明正凝神于硕大的画桌站着构画一幅新作．并未察觉我已在他的画桌前，欣赏他作画的神态已足有一刻钟了。
仿佛早巳熟知的挚友，略事寒喧，便与刘春明谈起了他的画。他说他是人物画国画领域的革新派，也是山水、花鸟画的创新撖。对他的爽直与坦率我感到透心的认知。虽然我是书画界的门外汉，在这一领域与刘春明接口的资格也不具备。然而，读着他那些挂在壁上、印在画册里彩主黑辅的人物、山水、花鸟肘，分明地意识到我没有见到过他的作品与古往今来任何一位画家有雷同之处。艚；觉他的画是另类的画，每一幅作品都能读得出他的绘画语言、美学氛围以及哲学意境，于甜润细致、柔若无骨中透显粗犷野性、豪迈大气，那些变形、典雅、抽象、夸张、概括、酣畅、奇突、奔放、灵动、淋漓的笔墨，无不在肌理斑驳、明而不晦、苦心孤诣的线条中画出他自己的骨头与血肉。再深入地赏析，他的画叉似乎是从地遵的国粹与传统中孵化出来的一支新派。正如他独自的那样：“在艺术上我就是我，只有自己有了思想、灵魂，作品才会存在自己的影子。”
  画如其人，诚如是也。
  读刘春明的女性人物。系列，总感到他并没有受到多少时风的影响。他笔下的那些生动的女性脸谱，大多以丑反美，以变形夸张反循规蹭矩，有着强烈而又深刻的反美学倾向，很有些毕加索．却又不是这位大师的味道。咀许在他的潜意识里，他无法抹去自己所走过的脚印。他的挚友高志清介绍说：少年学画的刘春明，所在乡村经常停电，因此，他睡觉时常不脱去衣服，在冬季，半夜来电了，可以立即起身继续作画而不受冻。15岁师拜梁溪著名画家邵雪泥之后，他更是废寝忘食，每隔二三天就骑车拿着自己的习作去求教，来回一趟近2个小时，数年来从不间断。他有3兄2姐，家境贫寒．父母曾劝他去学裁缝手艺，以补贴家庭经济，但他背悖了，以一位少年的任性和对艺术狂热追求的态度，走上了专业画家之路．并在这样的生晤环境与历史背景下．孕育了他磊落光明、粗放豪气而又静穆渊深的人文品格。
  生活的清苦，丝毫没有减弱他追求艺术真谛的狂热，每次作画，他往往直至雄鸡报晓方才歇息。新婚不久，他就在当时的供职单位?=泉画院”独居陋室、青灯黄卷、闭门创作。夏日，他不顾40多摄氏度的室碾，仍赤膊挥毫，正是这种对艺术的抽著虔诚以及对清苦生话的安然态度，使他的画显出一种恬淡清纯中包含内智的意蕴。1984年，刘春明考入江苏文艺学院美术系，开始了他真正的绘画生涯。这—阶段，他练习素描写生并系统螂临拳了不少历代名家山水、花鸟、人物作品，从传统直中吸收养分，陈老莲的一幅《屈子行吟)图，他潜心临摹10多遍，穷本溯源研习顾恺之、昊道子等名作，对传统人物画技法心领神会。在江苏省文化厅副厅长、省国画院院长赵绪成先生授教之下，他鲢画从形式到内容都有了质的飞跃。为了进一步探索中国画艺的博大精深，1990年，他又考入中国美术学院中国画系研修班进行深造，全面、系统地学习了古典诗词、文学、美学、哲学以及古今中外画史，扎实的基本功加上深厚的理论基础以及灵动的天性使然，使他在绘画艺术上产生了新的突破。他说：“画家由于在自然现象星意识的拙具匠心，使自然形象同自我情感交融在一起，从而便绘更表达增强了深度。通过画家意念的组合，色彩的调配，丰富了画中之气韵，对于中国画来说，它是笔墨的抽象表现，表的是一种自身超脱的心灵节奏。任何艺采灵情感进行堆积，从而获得艺术的生命力。”他对艺术生命力同样有着自己独到的见解。他说：“我喜欢那狂热的自由，因为它能发泄郡真而纯的情感。”他预言，新世纪在人物画家方面将出现集大成者．而山水、花鸟则将出划时代人物。我想，这些话并不是空穴来风，这是刘春明个性张扬的必然，是他身心冲破了一种禁锢之后的自由呐喊。
  读刘春明的画是一种享受。
  我的视觉渐渐被他的画面激活着思维，使我从心底里不得不认可刘春明才气的盖人之处。国家主席江泽民看到他的画之后欣然给他题写了“艺无止境”的条幅(墨宝被刘春明珍藏)，在中国的书画领域，不能不说这是一次最高荣誉的褒奖了。在刘春明的女性人物系列中，每一笔都能体现出那种高贵的单纯、静谧的伟大，在他那些乱如丝发的线条里，曲直的表达都与浅薄的俗套进行善不断的决裂。在墨块与线条的挑战中，他是如此纯熟地纠结、呼应、冲突着那些浓与淡、枯与润、刚与柔、跑与显、泼洒与轻扫、委婉与奔放、局部与整体、对立与统一的露面关系，从而使整个画面在清雅大气与骨感之美的冲撞中完成作品的内在张力．并形成他女性人物系列的独特个性，使他通过那些绘画的女性肢体．尽情宣泄了他对现实社会以及未来世界彻底的美学认知。为了更好地开拓中国人物画领域，近日，他以非凡的胆略和勇气，成立了“刘春明艺术基金会”……
  这就是刘春明学术的风骨。
  这就是刘春明笔底下的女人。
  刘春明如是说……

（摘自南京周末报）