宣纸上的梦痕韵

——品读画家刘春明的画

文/古筝 

  每次静观刘春明的中国画人物、山水、花鸟时，便如同梦入江南烟水路，使得我犹如沉浸在何其芳散文集《画梦绿》或者宋词里。目光以寻梦的方式和轨迹，每每从午后的画扇下经过，便能能够听到少女般的叹息从字里行间飘出。而春明的画，则有着异曲同工之妙，让眼神随水墨线条的走笔，微醉于半梦半巅之间，遗忘灯红酒绿的纷扰和世事的喧嚣。
  春明一直援用他特有的重彩墨风格，一套自己特色的笔墨和给画语言，以醉人的江南风土人情为主题，畿毫罩现形形色色女子美丽的梦。我尤其喜欢春明的女性人物系列，以幻变的色彩，夸张变形的手法，笔调细致的描绘女子千姿百态的风姿。春明擅长在纸上抓住人物的神韵，并巧妙捕捉了女子瞬间眼神的幻变，那些宣纸上的女子既妩媚又典雅，或者独立枯荷聚雨的池塘，或者春情细雨中对镜梳妆，或者拜月、焚香、弄萧，甚至连女子每一次凝目注视的眼神和画扇后半遮的容颜，都若随若现的犹如一间婉约的咏叹，丝丝入扣地默契了暖风江南丽人天。可以税，春明的每一幅仕女图都散发浓郁的荷风词韵，并在宋祠的意境上提升再制造，这些画让你过目之后熏染的唇酋留香。春明擅长采用江南晨景、黄昏、湿花、荷塘、古典女子、以及梦中才能看到的如水温柔，从之引出婉约和浪漫的两根线条，人物和景致的布局相得益彰，交合、分离又密不可分，像青烟缭绕、像雾岚散开，渐渐向上展开另一种远离喧嚣城市，登高速眺的心境。他给我们画梦，然后引我们去寻梦、人梦，心灵禁不住赶往江南烟水地去寻觅画中倩影。
  江苏省国画院院长赵绪成曾高度评价春明的画：“春明的画有一种醉人的魅力，除了他对绘画语言有独到的领悟创造外，还在于他找到了适合自己艺术个性的话题。”这话客观到位，春明的画的确有一股醉人的魅力和震撼的力量，在你品读他画的时候就会慢性中毒其间，依依不舍的难以了拔足，甚至流连忘返的爱不释手。海外著名画家刘国松教授称赞春明：“春明的人物山水画、神气足、逸笔草草、清秀可喜，有自己的艺术语言，很有发展前程。”我非常敬佩刘春明的对绘画艺术的执着，多年来他一如既往的孜孜追求，辛勤的耕耘终于收获圆满的硕果，无需援用过于矫情或者溢美的评论，春明的画正如画家马奉信院长所言：“从刘春明所画的江南仕女图，一个个贤淑雅静、秀而不媚、体态轻、楚楚动人。品给人新的更难受。”著名画家张继馨先生认为春明的画“善于运用自己的艺术语言，书法自己的情感。让其画，使人情思凝结。他的画，画面宁静洒脱中带有一种动感，让这动感的作者独具匠心，非常巧妙地动静、虚实、黑白分布上下夫的结果。”这种说法入木三分，而且是被诸多观赏者和收藏者的眼光所检验。
  从刘春明那些构架精巧的作品，不仅新颖、色调明丽、赏心悦目、有恬静的安宁和陶冶情操的意义深远，这种回归田园的美并不是对现实生活的回避，而是因为热爱生活，才给人们创造出如此妙不可言的作品。他的作品还具有超凡脱俗的空灵，能够净化无尘的天空和灵魂里的尘埃，洗涤被日常琐碎生活所侵蚀的眼镜盒心灵，并揭示灵魂深处对美的渴望和追求。还体现了当今中国社会人们的繁忙工作之余，放松休闲中对理想生活的追求，或者是一种渴望达到美的心旷神怡，对古典美全新的诠释。从春明的画中，我看见一个画家灵魂的宁静和淡泊，行走于江南小桥流水、十里荷香、鸟飞草长的季节。这正是画家借饱蘸汗液的笔尖，用柔情蜜意的爱心，在宣纸上属实的线条和层次勾勒思想的桃源，并以画梦者的名义超脱世俗，站在云端，跋涉于高雅、神圣的艺术之路上。这位有着诗人儒雅气质的画家，给读者传播美的世界的音符，并激发我们热爱生活的激情。从春明许多水灵灵的仕女中，不难从中管窥出品茗、赏荷、寻梦、一夜风雨动扇愁的诗画天地。
  春明梦见的那些飘逸的女子在江南荷塘上徐行，在幽花和斜晖里凝不语。他把斑斓的梦通过色彩和线条渲染呈现出来，在江南玲珑的亭桥旁，在渔歌的晨露中，那些宣纸上的烟云、女子、池树、团扇，都在绿肥红瘦重重间隙透出梦幻的光。闭合眼帘，一幅幅画就栩栩如生在云水间铺展，便豁然打开了春明理想主义的境界，观画者之间沟通的锁穴和共鸣，通向春明勾勒的花园和画梦寻梦的通道。