中国美术家协会会员
江苏省国画院特聘画家
参展：
全国第四届山水画展
国际书法篆刻展
全国中国画展
世界文化遗产年国际美术作品展
盛世丹青中国画名家邀请展
第二届全国扇面画展
深圳国际水墨双年展·城市山水
翰墨徽光·新加坡邀请
江海交融—上海南京合肥美术作品联展
中韩(合肥—大田)美术作品联展
论古证今—首届中国地域美术发展战略论坛
暨当代中国画名家学术邀请展
艺术中国—中国画走进联合国邀请展
黄山雲—安徽渐江国画院台湾邀请展
中国当代领军水墨画家北京联展
个展：
“水墨静物画展”，北京中国美术馆
“汉魏风骨作品邀请展”，深圳F518
“问花笑谁花鸟画作品展“，杭州
“惊鸿一瞥水墨画邀请展”，甘肃
“嫣然一笑·花鸟画展”，北京琉璃厂大千画廊美术馆
“色诱·杨和平作品展”，南京映禾美术馆
大拙若巧 亦古亦今
在画中，他会和小瓢虫一起散步，和大鸟一起照镜子，和大猫一起发呆，和蝴蝶一起做梦，和古瓶一起怀旧，一起慢慢变老，将心中的感动传递给那个即将会感动的你。他像一个“老瓶”，里面装着别趣，这醇香美酒，还没打开瓶子，就感受到温暖的感情。
杨和平50年代出生于老子故里，少时生活在一个充满艺术情趣和艺术氛围的家庭，走上艺术创作之路，父母对他的影响很大。其父写得一手何绍基的好字，每天让杨和平写一张纸，后时常临摹老版《芥子园画谱》。母亲为了不让儿子乱跑惹祸， 就剪纸人、纸马、纸鸟、纸花、纸虫给他当作玩具。剪纸这门传统艺术，给杨和平打开了认知对古典文化的大门。后来，他认识了潘天寿的学生梅纯一老师，又学习海派画家任伯年、吴昌硕，再逐一临摹徐渭、陈鸿寿。八大山人、渐江、金农、赵之谦等各家作品，后上追宋元花鸟，汉魏及唐代壁画。进入中央美院学习，打开中西方文化的界限，视野更为开阔。
1995年，杨和平入中央美术学院进修，得王镛、陈平二先生指教，而后书风为之一变，参以画理入书，故而其书法布局别致，画味强烈，作品空灵飘逸，于不经意处见奇倔，貌似平淡而气韵自生。如其草书《万点恶墨》就大有现代书风的味道。
在“传统与现代”的融合之中，杨和平形成了自己的艺术创作特色。他深明“学我者生，似我者死”的道理，在借鉴学习先人的精髓的基础上，走出了自己的创作之路。他说：“当你往老瓶里扔进一个梁疯子，又扔进一个毕加索，扔进去一个民间剪纸，又扔进去一个非洲木雕，不是要拷贝一个梁疯子，也不是要复制一个毕加索，而是要等待慢慢发酵，酿成属于你自己味道的一瓶酒。”传统与现代不管如何融合，我们都能从杨和平画里亲切地感受到满是仁爱之心，是对大自然、对生命的敬畏之情。他说：“要弯下腰来谦卑地、温和地、珍惜地对待，哪怕是一朵花，一滴水，一片云，不要污染他。”
作品赏析：
杨和平 花不知名悄悄开
杨和平 花花世界之五
杨和平 啸天
杨和平 心静如止水
杨和平 野姿
杨和平 一尘不染
杨和平 作江河湖海狂想
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