高俊松的符号景致

文/秦华
    看到俊松的这批作品，你会想到蒙德里安。蒙德里安冷峻的抽象，爵士的节奏，让他永远占据了所有美术史中的某个页面。
经典是不可逾越的，但经典也可以是我们创造的起点。俊松把蒙氏坚固的形式打破了，让坚固的形式流动起来，让抽象的色块变成意象的城市，变成夜色中的空间遐想。
    绘画，是离不开观众的，但独对画布，是自己的个人呓语。艺术离不开艺术的发展史，但艺术史又常常是我们的沉重包袱，一个人的呓语，留在画面，当观众看见的时候，就形成了对话，这个可以错位的对话，反而成为一种趣味。这种趣味，需要有一个解读，解读又难免变成偏见，因此，看画的最终权力，来自观众自身，如此，才能让沉重的美术史，成为艺术的故事。
    这里所见的艺术故事的编辑者是高俊松。
    俊松1998年毕业于安徽师范大学来安庆师范学院艺术系（现安庆师范大学美术学院）任教，同年赴中央美院进修，我迟一年后留校，因而得以共入教席，其时学校面临各种建设与兼并，青年教师待遇乏善可陈，可是这些青年人可谓爱岗敬业，俊松是个热情快乐的人，常常见到他和学生摩肩接踵，捉头附耳，横陈其膝，绝无师生迹象，每每谈画论艺激情澎湃，如同宽阔的笔触，在画面上叱咤纵横，不亦快哉。
    我离开师院后，难得相聚，偶尔一遇，依然笑容可掬：开心，俊松是认真的、坚持不懈的。他以前的作品即具有较为明确的个人特征，惯常运用符号化语言，今日得见其近作，虽似曾相识，却非昨日衣冠，我喜见其新，乐观其成。
    秦华，男，1978年1月，博士，南京师范大学美术学院副教授，硕导，美术教育研究所所长。