观茅健书法有感

文/杨毅强

   中国书法的学习者们都知道：天下第一行书《兰亭序》、第二行书《祭侄文稿》，它们有着很高的艺术价值，可它们之所以被创作出来，却是因为实际的使用需求。想古人需要记录思想、传递信息时，拿起的就是毛笔，或写于纸帛，或写于竹木上，其成果都和古人的生活需求直接相关。这些书写成果的精彩者，留至今日，都成了彪炳后世的书法艺术作品。
   现代书写工具的变化，使毛笔书写已升格为纯艺术创作，带有创作者鲜明的个性色彩，且现代美术馆、艺术馆的空间高大宽敞，使得一些现代书法创作者，以怪诞的方法“创作”出博人眼球的“当代书法艺术品”。其作品的艺术性，恐难以经历时间的考验。正如现在国内的风景园林设计作品，有设计者否定中国传统的造园方法，一味以欧美的方法和技巧设计中国的风景，却忽略了中国的文化传承、经济条件、国人的精神认同等因素。其实，具有国际学养的梁思成、冯纪中、杨庭宝、童隽等老先生，在作品或论著中，都强调中国传统园林艺术和现代的生活、材料、技术的结合。建筑设计、文创产品设计界，也越来越多地进行中国风、新中式的研究与开发。作为纯艺术的中国书法如何与当代国人的生活相结合，为现代人浮躁纷乱的心灵提供一方宁静安详的居所，是现代书法家们要认真思考和探索的问题。
   观茅健先生的书法作品及创作过程，觉得有以下特点：第一是“路子正”，第二是“见闻广”，第三是“创作勤”。少年时求教于林散之、亚明门下，青年时于南京艺术学院系统学习国画与书法，中年时游历国内、国外的自然山川，师法自然而挥之笔下，已初步形成自己的书法风格。功夫在字外，相信在不断地思考和实践下，茅健先生的书法会更加成熟，期待看到更多更好的茅健书法作品。

杨毅强
中山园林设计院院长
2015年12月