欲说还休画语之

王琦

   我们眼下生活的这个时代，在物象腾转、欲望纠缠间，个体灵魂的孤寂自抑与集体意识的狂躁骚动，对立而又互感，理性缺失与集体默许的纵容所聚合的一种情绪的湍急冲压，动辄导向恶意、消极、无望的负面性的失控，每个人的内心都被撕扯着，震荡着，如同洒落一地的玻璃碎片，要复原拼接，几无可能，零零散散，锐利却又脆弱。这种盲目诡谲的集体意识的放纵，渗入了每一个行业，每一个领域，每一个个体灵魂。在当代艺术的生存现状下，这种影响更是深刻侵蚀着本就格外敏感格外脆弱的艺术家的精神世界，当下很多艺术作品，弥漫着充满无力感的迷茫、无法达致平衡、找不到方向的焦躁和戾气。
   在看过太多光怪陆离不知所云的东西后，沈俊杰的作品给人一种出人意料的安静恬淡之感：他似乎没有勃勃的野心，也不急于要向你宣讲各种糊里糊涂的壅塞观念，更不热衷耸人听闻、博人眼球的怪异形式。
   从沈俊杰的很多系列作品不难看出，他是一个对周围环境与心境情绪的关系极为敏感的人，不同的光线、明暗、色调、冷暖等形成的气氛与气场，对他情绪和内心的触动非常之大，但他显然又很善于控制这种波动的振幅，镇定从容地在内心里细细过滤，调试，经由自己体味品赏之后，厚厚地融入个人的情感，再借助经年研磨的技法，很委婉温厚地传达出这种种境象与自己内心情境的融契。所以，从他的景物中，时时处处能看到拟人的情感，或者说，他笔下的景物，已然是另一种形式的“他”的实实存在，这种默契，岂不是很妙的物象与人情的一种贴合？也因此，看他的798系列的风景，完全不是冰冷的、老旧的无情物，每一帧景致，被感性的笔触或细腻或简明的刻画，因为情感的铺展，它们仿佛带着体温和呼吸似的静静伫立。这种情致，难得地在一个男性艺术家的笔下呈现，虽风格不尽相同，却让人想起梵高的《星空》那种难以言喻的感怀，淡然的感伤，幽谧的温情，却又点到为止，不赘言不琐碎，恰到好处的安详与适意。
   他的江南风情系列，虽是人物为主体，气韵和技法上却也有与前者的相通之处，闲坐的江南女子，评弹的男女艺人，对弈、小坐、吹箫的各色人物，无一不是江南市井的闲适惬意的风物，景与人，也融合得如此贴切，虽面目隐去，情韵却凸显，江浙之地的书生意气，淡雅悠游，无不闲在。在这个系列里，艺术家本人的江南情怀和气质表现得尤为明显，在技法上，更多地出现了一种“信手拈来”的国画的写意之风，以西人“笔墨”而现国画之气韵，这二者天然的泾渭沟渠，居然被他貌似不经意间一一化解，浑然天成，非常难得的通透、流畅而又自然生趣。他好像就是在不慌不忙地聊着“家常”，用的语言却随处流露着让人安神心怡得很的淡然意味。
   与娱乐圈的风气相似的当代艺术圈里，在很多人声嘶力竭苦斗苦搏寻求出位招数的眼下，如何在这种情势的泛滥弥散中稳住心神就已极为不易。沈俊杰用自己的内敛与沉稳，让我们看到定力的可贵，他以一种“欲说还休”的含蓄与风雅，理性地观照外相与内在的平衡，追索属于自己的独特情感寄托和观念负载的艺术气质与精神。