福建博物院准备的“大招”：“近现代中国绘画大师齐白石作品展”——终于开展了！
坐标6、7、8号展厅，展出多达87件（套）齐白石极其弟子绘画作品，其中齐白石作品占9成以上！展览9月28日起已正式向公众开放。
展览现场
在刚刚过去的夏天，齐白石非常忙碌——
故宫博物院和北京画院美术馆几乎同期举行了白石老人的展览。一场囊括200余件绘画、篆刻、文献作品的“清平福来：齐白石艺术特展”；一场展出齐白石山水画作逾160件（套）的“胸中山水奇天下：齐白石笔下的山水意境之二”。
如果你错过了2018年夏天京城里的齐白石，那今年秋天，福建博物院的这场展览作品是不容错过的阵容！
齐白石
1864-1957
展览从北京市文物公司（前身为北京文物商店）50余年珍藏的齐白石藏品中遴选而出，其中有不少此前未曾对外展出的作品，呈现了齐白石绘画创作五个阶段中的后四个阶段：
40岁之前/1902之前：学习临摹
40-54岁/1902-1916：早期阶段
55-69岁/1917-1932：衰年变法
70-90岁/1933-1950：中期成熟
90-97岁/1950-1957：晚期阶段
关于齐白石如何成为今天我们所熟知的一代巨匠，在这场展览中你一定能找到自己的答案。
大家对齐白石一定不陌生。这诗书画印四绝的大艺术家影响深远，在一定意义上来说领衔了一个时代。
但是他的起点，和普通人家的小孩没什么差别，甚至更差。
作为农民的孩子，齐白石从小就吃了不老少苦，熬到二十岁也还只是个木匠，只在平日里自己画画。后来，齐白石曾拜湘潭名师肖芗陔、文少可学人物画，也曾跟随胡沁园、陈少番学习学习传统山水和诗词。
《柳牛团扇》，创作于1912年（50岁）
《菊石小鸟》，创作于1911年（49岁）
当时最流行的是“四王”画风，但齐白石不太感冒，他更喜欢石涛、徐渭、金农、八大山人这一路。
他曾在58岁的诗稿中写下“青藤、雪个、大涤子之画，能横涂纵抹，余心极服之，恨不生前三百年，为诸君磨墨理纸。诸君不纳，余于门之外，饿而不去，亦快事故。”，喜爱程度可见一斑。
看这一时期齐白石的作品到处都是学习的影子。这让他“像是吃了千千万万的桑叶，又似采了百花的蜜汁”，后来的创作“才会吐出丝来”、“酿出甜蜜”。
《荷塘清趣》（局部），创作于1917年（55岁）
齐白石这个人很有意思，他画画讲究“只画自己看到的东西”，且凡眼之所见，尽可能如实地记录下来，因此留下一批数量庞大的画稿。他也会在作品上留下题跋，尽可能地记录当时的情况，皆见其真性情，有兴趣的可以在展览中细看。
比如下面这张《藕》，在题跋上就知道这是齐白石第一次见到莲藕真身时的感慨——
《藕》，创作于1920年（58岁）
款识：余尝见赵无闷画此，只一节有零。今见北京之水果店之藕，始信前人下笔不妄。庚申七月画此记事。
1902年，齐白石已经是三个孩子的爸爸。
也是这一年，齐白石开始了人生中非常重要的外出远游生涯。
《教子图》，创作于1925年（63岁）
他从湖南开始，历经西安、天津、上海……先后6次出行，仅广西就去了三回。他几乎走遍了大半个中国画画，在过程中挣点笔墨润资，养家糊口。旅途中所见到真实山水，对他造成了极大的触动和影响。
他在作品题跋中称自己为“借山老者”，“借山”之意即“山不是我所有，我不过是借来娱乐而已”。
本次展出的一部分，就是这一时期的山水画稿。
《雨后云山》（局部），创作于1916年（55岁）
款识：恐青山笑我今非昨。
《杏花烟雨》（局部），创作于1922年（60岁）
《晴波扬帆》，创作于1925年（63岁）
《晴波帆影》，创作于1925年（63岁）
现场我们看到了一件比较特别的山水作品，上面有着齐白石本人不同时期的3个题跋——这件齐白石搬到北京第九年创作的作品，在后来的日子中又被重新拿出来题跋，足以见他对这画面上所绘场景的深刻记忆。
《雨后山光》，创作于1925年（63岁）
款识：
1、雨后山光。三百八十二甲子，齐璜居京华第九年制。
2、雨初过去山如染，破屋无尘任倒斜。丁巳以前多此地，无灾无害住仙家。乙丑正月，白石山翁又题。
3、少臣仁弟清论。齐璜。
齐白石是在1917年搬到北京的，先后北京法源寺、龙泉寺等多地卖画为生，认识了王云、陈半丁、肖龙友、徐悲鸿、梅兰芳等好友，还得陈师曾成了莫逆之交。
这个陈师曾可以说是齐白石生命中的一个大贵人。他劝齐白石：“要自出新意，变通画法，要独创风格，不必求媚世俗”。在这之后，齐白石开始变法，开启了他的新时代。
《荔枝草虫》，创作于1922年（60岁）
《群虾》（局部），创作于1927年（65岁）
不仅如此，陈师曾还在1922年将齐白石的作品带去日本展览，让他的作品在异国名声大振。要知道，那个年代国内的齐白石，几乎被淹没在北京画坛保守派的唾骂与轻蔑中。
可惜好景不长，陈师曾在1923年英年早逝，享年47岁。陈师曾殁后，齐白石哭之以诗:“君我两个人，结交重相畏。胸中俱能事，不以皮毛贵。牛鬼与蛇神，常从胸底会。君无我不进，我无君则退。我言君自知，九原毋相味。”
《五子登科》（局部），创作于1930年（68岁）
《芙蓉小鸭》（局部），创作于1932年（70岁）
70岁开始，齐白石开始进入长达20年的创作成熟期。
这一阶段他的笔墨纯熟，所绘画面生动活泼。
《柿子》（局部），创作于1934年（72岁）
他所有的创作都是从生活中来，这一时期他创作的不同题材的作品，都能在展览现场看到。
有意蕴开阔，笔墨肆意的山水——
《江村鸬鹚》（局部），创作于1934年（72岁）
有自带情绪，诙谐生动的人物——
《达摩》（局部），创作于1938年（76岁，自属78岁）
《观音》（局部），创作于1936年（74岁）
《乘马图》，创作于1935年（73岁）
《达摩渡江》，创作于1935年（73岁）
还有我们非常喜欢的贝草工虫，将大写意的花叶与精细刻画的草虫结合——
《贝叶草虫》（局部），创作于1942年（80岁，自属82岁）
《兰花草虫》（局部），创作于1940年（78岁，自属80岁）
《秋叶草虫》（局部），创作于1940年（78岁，自属80岁）
随着年岁增长，齐白石笔下的作品愈加有趣。家里警觉的老鼠、张望的螳螂、吃花生的松鼠、池塘里的青蛙……这世间的花鸟鱼虫在他笔下有了另一种生气。
《灯鼠葡萄》（局部），创作于1941年（79岁，自属81岁）
《五柿图》（局部），创作于1942年（80岁，自属82岁）
《松鼠》（局部），创作于1937年（75岁，自属77岁）
《厨蔬》，创作于1942年（80岁，自属82岁）
《野鼠圆珍》，创作于1948年（86岁，自属88岁）
齐白石是个“劳模画家”，据说他这一辈子，只有两次超十天没画画——一次得了大病不能下床，另一次是母亲去世悲伤过度。
就算到了八十几岁时，他每天早起至少要画七、八张；九十多岁，也还是每日画四、五张——成了“白石日课”。如果有哪天耽误了，第二天一定会补上。
《荔枝》，创作于1950年（88岁，自属90岁）
《柳牛》，创作于1950年（86岁，自属88岁）
本次展览的最后一个版块，还展出了“齐门弟子”——胡宝珠、齐良迟、李苦禅、王雪涛、娄师白、许麟庐等几位先生的作品。
在白石老人“学我者生，似我者死”的教导下，他们中的大部分人都有了自己的艺术风格和审美趣味。
齐白石的紫藤
《紫藤》，创作于1955年（93岁，自属95岁）
王雪涛的紫藤
王雪涛《紫藤》（局部）
娄师白的紫藤
娄师白《紫藤》（局部）
齐白石绘画作品展
更多作品
《寿林畏庐行书》，创作于1921年（59岁）
《奇石》，创作于1922年（60岁）
《群虾》，创作于1927年（65岁）
《兰花八哥》，创作于1928年（66岁）
《五子登科》，创作于1930年（68岁）
《芙蓉小鸭》，创作于1932年（70岁）
《松鼠》，创作于1932年（70岁）
《红梅八哥》，创作于1932年（70岁）
《南瓜蚂蚱》，创作于1944年（82岁，自属84岁）
《戏蟾图》，创作于1944年（82岁，自属84岁）
《雏鸡》，创作于1946年（84岁，自属86岁）
《蟹正肥时酒亦香好》，创作于1949年（87岁，自属89岁）
《蛙声》（局部），创作于1953年（91岁，自属93岁）
《荷花》，创作于1955年（93岁，自属95岁）
《鱼戏图》，创作于1957年（95岁，自属97岁）
近现代中国绘画大师齐白石作品展
福建博物院6、7、8号展厅
展览地点：
福建博物院
（福州市鼓楼区湖头街96号）
门票价格：
零售票价：40元
团体票价：10人及以上每人30元
优惠票价：现役军人、老人、残疾人、学生凭证30元；1米2（含）以上儿童30元
免票：媒体记者凭本人工作证免费入场；1米2 以下儿童免票（必需至少一名成人购票陪同）
购票地点：
福建博物院8号展厅入口售票处
开放时间：
2018年9月28日-2019年2月28日
开放进馆时间：9:00
停止入馆时间：16:30
逢周一闭馆，节假日开放时间以福建博物院通知为准
皖公网安备 34010402700602号