中国紫砂艺术年鉴2017-2018之范建峰

“中国紫砂艺术年鉴 2017-2018”项目意在总结、梳理中国紫砂艺术独特的民族艺术语言与崭新魅力，同时在当下的基础上扩展开来，瞻仰未来新的面貌。在项目的行进过程中进行学术上的探讨与精进，同时提供一个交流与解读的全新艺术角度。

此项目包含《中国紫砂艺术年鉴 2017-2018》书籍与“薪火相传：行进中的中国紫砂艺术”学术邀请展两部分。

《中国紫砂艺术年鉴 2017-2018》一书以紫砂艺术家为叙述单元，全景梳理和再现本年度中国紫砂艺术发展与繁荣全貌，忠实、客观地记录中国紫砂艺术领域代表性艺术家的创作情况，清晰地体现中国紫砂艺术传承发展的蓬勃状态。力求以学术为标杆，以紫砂艺术家为基本叙述单元，全面、系统的梳理和再现2017-2018年度中国紫砂艺术的发展和繁荣全貌，力求客观、公证，以年鉴的方式，为广大读者提供一本实实在在的中国紫砂艺术的工具书。

“中国紫砂艺术年鉴 2017-2018”项目

第九十五期推荐紫砂艺术家：范建峰

艺术家范建峰

一、艺术家简介

范建峰，助理工艺美术师。

1976 年出生于江苏宜兴丁蜀镇紫砂世家；

1992年正式进入紫砂工艺厂，随启蒙老师陆君（姐夫）学习紫砂全手工制作，练就了扎实的基本功。后师从伯母曹婉芬（国家陶瓷艺术大师），经过大师的指点，口授心传，对传统紫砂工艺的真谛有深入的了解；

1996 年被推荐进入北京工艺美术学院深造，更近一步对陶瓷结构及器型有了更高层次的认识；

2000 年（师从八年后）创立了自己的工作室——“陶峰轩”，多年来形成了一个极富创造力，追求艺术巅峰的团队；

2007 年再次进入南京师范大学工艺美术专业深造，丰富自己的专业知识；

2008、2010 年分别参加江苏省紫砂全手工现场制作大赛，并获奖。

艺术家范建峰作品 芳华壶 泥料：清水泥 年代：2018 容量：300 CC

二、艺术家成就评说

范建峰和他的泥巴艺术

陈鸣远把生活中的花草树木、南瓜、核桃、石榴、花生等果实物品尽力表现在壶上，蒋蓉的花器更是品格高雅，一洗尘俗之气。如今的现代紫砂艺人所制花器更传承了前人的技艺和现代的审美元素，将紫砂花器艺术发扬光大。范建峰钟情于紫砂花器，从艺几十年来专注这泥巴艺术，不断努力将一把泥丸化作大自然的物形，达到妙造自然的境界。

艺术家范建峰作品 聆语壶 泥料：清水泥 年代：2017 容量：350 CC

妙手精工 再现自然

紫砂作为一种艺术离不开生活，在紫砂器中，花器是最能表现生活的一种形式，它以自然界的动。植物为本而融入壶艺。供春的树瘿壶表现了一个实实在在的自然物体，风卷葵表现一个特有的自然现象，鱼化龙给予人们一个美丽传说，松竹梅体现了人们高雅的追求。这些紫砂花器中的代表作，生动的展现了自然与人们的生活画卷。

艺术家范建峰作品 佛心壶 泥料：大红袍 年代：2017 容量：260 CC

在紫砂壶工艺中，花器属于比较复杂的工艺，有这丰富的艺术手法。范建峰的泥巴艺术在于其作品的造型不拘一格，形态多变，制做技法也丰富多彩，捏。塑。雕。琢。贴。镶。嵌。镂。纹等；他的作品制作精细。专物专用，丝毫混淆不得。

艺术家范建峰作品 富贵牡丹壶 泥料：原矿紫泥 年代：2012 容量：400 CC

所有的花器作品未装饰前的身筒都是一个素器造型，只要有扎实的基本功都可以完成，但在处理嘴。把。钮及身筒上的装饰时，仅仅凭借着制壶基本功和花器装饰技巧是不行的，还需要有一颗沉稳的心和一双灵巧的手，一点点精工细作不断修饰使布局更合理。

艺术家范建峰作品 尊龙壶 泥料：原矿老段泥 年代：2013 容量：410 CC

范建峰告诉我们，他在进行作品的装饰时有着与平时截然不同的状态，更沉心静气，眼光也细腻与挑剔。譬如以梅为主题装饰，梅枝布局时往往曲折多变，梅花的点缀也大小各异，形态不一。攀梅枝时，为使梅枝的粗细长短更合适，布局更合理，需要静下心一点点来修饰，准确地把握造型；贴塑梅花时，对力度的要求更需精确；处理梅桩的疤疖。水纹水路。梅花与梅枝间的细小空隙时对细心也是考验，处理不干净，便会成为一大败笔。

艺术家范建峰作品 阙上心头壶 泥料：原矿紫泥 年代：2018 容量：470 CC

范建峰的妙手精工使这些都不是问题，他的作品《田园春光》卷曲的叶子。饱满的果实。多变的枝干，融入了堆。雕。贴。刻等多种技艺，不规划的叶脉线条，疏密有致，显示了整体的布局功力，都带给人自然的美感。