文\钱乐缘
好美啊！
秋天，让中华大地恰似五彩泼墨，天地间色彩绚丽，激情勾心。而镶嵌于江南沃土中的古都南京，更显艳妆盛景中的人文气息与文化魅力。这里不但景点、美食吸引天下宾客，就是主题竞秀的多场书画展，也同样吸引八方倾墨赏读者。
期间，在一场规模较大的书画展中，中年画家李应东引起了观摩者关注。因他的系列写意花鸟画恬静柔美，赏心悦目。尤其他创作的以花卉为主题的系列作品，技法娴熟，层次清晰，意境真切，灵韵妙趣，落墨花开，点墨枝生，让观赏者滋生酷爱大地花木的浓情切意。
因此，我们有兴趣追寻赏读李应东更多的花鸟画。
通过赏读李应东系列作品，我们感到李应东成功的秘笈之一，首先是他能始终把握住写意花鸟画的意向性审美特征。因他深知，意向性是创作中国画并促其发展的基础。所以在这一点上，他不但善于把握，还将其融入到每一幅作品中。同时，还运用以意造型的表现手法，把作品的造型理念和章法布局展现的准确、精到，达到灵韵震撼的意象之美，使“意”和“象”和谐统一，形成较强的艺术感染力，这就促成了他的花卉、禽物画作达到栩栩如生之美。
我们知道，树木花卉，飞禽走兽入画欣赏，很受中国人喜爱。如，中晚唐就有药师净土变相图是以《药师经》为依据所作的经变画；唐代佚名《花鸟图》、韩滉的《五牛图》 ；辽代佚名《竹雀双兔图》；五代黄筌的《写生珍禽图》、黄居寀的《竹石锦鸠图》等，都受到广大人民的喜爱和珍视。由此可见，花鸟画作为大众欣赏文化，在中国人的文化生活中占有重要位置。而李应东的花鸟画风格、审美情趣同样达到一定境界，很有必要值得我们去赏读、探讨、研究。
还因为，他用毅力、智慧、勤奋和对广袤大地万紫千红的真情热爱，始终执笔前行，艺途铸痕。
一、意向丰富
意向丰富是李应东写意花鸟画的显著特征。众所周知，中国写意花鸟画意境所要表达的意象，是通过画家放而有收的妙造，给人展现旷灵的想象空间，是精神流动的境域，具有深远的内涵。
在艺术品创作中，我们理解李应东写意作品的意象即为得意之象，借物引意，是精神化的物质。他注重对花鸟画意趣、英姿情感的表达，主客观有机统一，包含了他作为艺术追寻者对自然万物精神的把握和思维方式的凝练，赋予中国写意花鸟画审美与艺术构思。尤其是李应东的花鸟画之美重在神，其作品美的核心是“心”“形”合一，即造型与主观情感的统一。他对作品美的追求的核心是传神写意。他深切地懂得，人的精神理念离不开万物的规律和自然、社会的逻辑，体验自然，感悟自然，做到“胸有成竹”，才能心意相通。因此，他用笔墨直接来创造“造形意识”，从而形成高品位的艺术。优秀作品的创作并善用笔墨，使植物与禽兽题材作品形真实精，达到传神的境界。如他的作品《无限秋色胜似春》、《聊赠江南一枝春》等等，很好的做到了笔到意来，笔墨于图形之中直抒胸怀的意境。
二、意境真切
在李应东的写意花鸟画中，我们还看到真切的意境深邃。他的作品展现出了他对自然界万物灵动生命独到的认识和表现，他将中国传统的花卉、动物与人和谐共处的文化内涵融于作品，表现出慈善观的艺术精髓，在表现花卉意境时，又把自己融于自然花草生活情趣中，以自我的生命情感去感悟宇宙万物，比如，运用大自然中一组田园风光、或一片山林、村路篱笆、一缕轻云等来表现自我情感和自然环境精神，以寻求自然与个性的融合与沟通，表达出他与自然景观中花卉活禽相互交融的神奇境界，使他的情感墨托于景物的灵动中，这就是他创作写意花鸟画主题的真切意境。正如清代画家李鱓《题藤花图》描述：“一枝石笋欲凌空，扶起藤花晓露中。草木有心答知己，青霞紫雪点春风。”它精准地说明了花鸟画意象的灵魂是草木、飞禽之美与人心欲之美。
通过赏读李应东的写意花鸟画，发现其作品中的意象的发展路径取自于自然，它韵意了人在与自然精神的交融中获得了生命的永恒，通过自然物象表达情感，通过画面景物表达他的情怀，达到融情于景，情景交融的艺术境界。如他的作品《黔南荔菠小憩趣画》、《逸笔蕉墨情满怀》、《竹间春深处》等，就贴切地表达了这一主题。它展现给人一个纯美的自然世界，是渗透着大自然物语精神的中国写意花鸟画主题的意境真切。
三、落墨灵韵
我们知道，笔墨语言是中国写意花鸟画所特有的概念，是水墨画的核心，是情感的记录，是表现中国画的本体形式特征，它的表现形式美离不开执笔落墨的丰富意象。大自然中的一缕轻云、一只飞鸟、一丛野花、一根枯藤、一片园林等都是画家用于表现情感的形式。
而李应东的写意花鸟画善于运用水墨的线条与光度把控，很好地表现了花卉、飞禽动物的生命特征，表达了作品笔墨意象有灵韵的美感。他善用笔墨不仅是技法，还是他作为艺术家的精神的传达。使作品以独特的笔墨传递了画家的情绪。
李应东在绘画用笔时还善于通过笔法变化，创造出轻重、浓淡、粗细、刚柔、润涩、洒脱等多种多样的线条，如舞蹈家的舞姿一样触发他的情感。他的写意花鸟画讲究写形存质，其义当是刚与柔。他的作品形象语言通过墨色笔法的应用，结合水法的浓淡，画面自然而然就形成了气墨相通的意象。通过笔法、墨色法以及水法的巧妙结合，使他丰富的情绪得以表达。如他的作品《雨打芭蕉春色浓》、《秋艳秋色秋声》、《唯有牡丹香国色》等，采用泼辣豪放的笔法，整幅画一气呵成，使画面枝叶纷披，墨的浓淡层次丰富、韵味，气势动人，花艳鸟鸣。
李应东，1962年出生于南京。80年代初就酷爱并临习书画，尤其是对花鸟画的创作情有独钟。先后求师于徐石桥、吴国亭等名师大家，勤奋好学加之天赋聪颖，进步速达，成绩沛然。近年来，他的花鸟画先后20多次参加国家、省级展览，并获得画界广泛好评。同时，他的作品还30多次先后在国家、省级纸质和网络媒体刊发，并被海内外多家机构和知名人士收藏。现为江苏省美协、江苏省花鸟画研究会会员等。
他的写意花鸟画作品具象造型表达情感真实、逼真、细致，画面流露出豪迈的气概，其笔墨气势奔放，让人振奋，其淋漓的笔动墨舞表现出了中国写意花鸟画韵意的阳刚之美，构成了中国写意花鸟画的生命主旋律。使观者为其浓烈的精神生命气息而感动，更为其意象中的灵韵震撼而拍手叫好。
古都南京，历来墨客汇聚，名家辈出，究其原因，就是有象李应东这样的永不停息的墨海追寻者。我们相信，李应东的未来艺术作品，主题一定是创新的，震撼的、具有生命力的。
因为他会继续墨途铸痕。
（作者系著名美术评论家 《名家艺术》丛刊总编辑??）
2018年11月19日
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