“墨染新章”：李俊以书画同源贯通古今，紫藤为桥连世界

李俊的艺术实践深植于“书画同源”理念。展览现场，其画作纵横捭阖的布局彰显磅礴气象，更将书法笔意巧妙熔铸于丹青——线条如律动的音符，刚劲似苍松挺立，婉转若溪流潺潺。中央美术学院教授于洋评价其创作“在传统笔墨中实现现代性转化，线条韵律与构图张力既延续明清大写意脉络，又融入当代视觉经验”。

尤为瞩目的是其紫藤系列：篆隶笔法勾勒的藤条如青铜铭文般苍劲凝练，没骨法晕染的花瓣则兼具恽寿平之清雅与任伯年之灵动，墨色浓淡干湿间尽展“墨分五色”的东方美学深度。著名评论家邵大箴称此实践“在传承吴昌硕、齐白石精髓的同时，赋予传统题材崭新生命力”。

李俊的艺术突破不仅在于技法，更在于对传统与现代关系的深刻思辨。国家画院理论研究所所长陈明指出，其作品“深植传统文化沃土，又精准把握现代审美，通过色彩与线条重构创造时代语言”。

展览中，工笔系列以南方儒雅气质与精微装饰意趣见长；大写意系列则吸纳徐渭、陈大羽的豪放笔意，于空灵笔墨中铺陈丰富层次。中央文史研究馆副馆长冯远认为：“李俊在工写间自由游走，既展现扎实功底，又体现对大写意精神的领悟，标志其艺术成熟期的到来。”他更善于从紫藤屈曲、荷影摇曳等自然图式中提炼生命哲思，被清华大学教授陈池瑜誉为“为传统文人画注入当代社会的精神温度”。

超越艺术创作本身，李俊自觉肩负文化传播使命。第十一届全国政协副主席孙家正肯定道：“他不仅是优秀画家，更是文化传承践行者。”通过个人艺术馆平台，他在泰州等地推动公益艺术教育，培养大批青年人才，并系统整理地方艺术史料，夯实地域文化根基。

其作品更成为联通中外的美学桥梁：紫藤系列赴日本、西班牙等国展出时，以跨越文化的感染力赢得法国前总理德维尔潘高度评价——“紫藤成为连接东西方审美的桥梁，让我们感受到中国艺术的生命力与和谐观。”这种深度传播彰显了中国花鸟画在全球语境中的独特价值。

学界对李俊艺术贡献给予高度认可。中央美院科研处处长于洋从美术史角度肯定其探索“为当代大写意花鸟画发展提供重要参照，在传统笔墨与现代视觉经验间找到的方法论平衡点具有启示意义”。

面对未来，李俊秉持“以传统为根，以创新为魂”的理念，在保持笔墨纯正性的同时，积极探索综合材料等新技法，拓展传统花鸟画的表达维度。正如孙家正副主席所期许：“他以开放姿态汲取多元养分精进艺术语言，必将为中国书画传承发展与文化传播贡献更大力量。”这位艺术家的笔墨征程，正为全球化时代的中国艺术精神写下生动注脚。